Тема закрыта Интересные факты, новости, репортажи

Статус
В этой теме нельзя размещать новые ответы.
Как делают спирт

Помните анекдот, как Василий Иванович попросил Петьку спрятать от солдат цистерну спирта, и тот закрасил надпись «спирт», написав вместо нее C2H5OH? А солдаты на утро были в стельку. Как же – написано ОН. Оказалось, и вправду, он!



Удивительно, но в сети практически нет подробных репортажей о том, как делают ЕГО – главное сырье для водки. Как делают саму водку – полно. От сивухи до элитных марок. А спирт – нет!



Придется восполнить этот пробел, благо на прошлой неделе я побывал на Усадском спиртзаводе неподалеку от Казани, входящем в концерн «Татспиртпром».

Здесь делают спирт самой высокой категории – «Альфа», который постепенно вытесняет некогда топовый «Люкс» из производства качественных марок водки. Все тем же древним методом, изобретенным еще до нашей эры, реализованным в промышленных масштабах в XIV веке и широко практикуемым в сараях и гаражах во время Перестройки. Старой доброй перегонкой…

На входе зерно из мешка, на выходе чистейшая 96-градусная жидкость…


Как известно, веселящее действие алкогольных напитков и способы их получения известны человечеству еще с библейских времен: помните, Ной случайно выпил перебродивший фруктовый сок и опьянел. Вообще, ученые предполагают, что идея химической дистилляции жидкостей возникла еще в I тысячелетии до н.э. Впервые процесс дистилляции описал Аристотель (384—320 гг. до н.э.). Многие алхимики того времени занимались совершенствованием техники перегонки, считая, что путем дистилляции им удается выделить душу вина. Благодаря этому продукт дистилляции и был назван «дух вина» (от латинского «spiritus vini»).



Процесс получения спирта был открыт в различных регионах земного шара практически одновременно. В 1334 году врач-алхимик из Прованса Арно де Вилльгер (Франция) впервые получил винный спирт из виноградного вина, считая его целительным средством. В середине XIV века некоторые французские и итальянские монастыри производили винный спирт под названием «aquavitae» – «вода жизни», а в 1386 году благодаря генуэзским купцам спирт добрался и до Москвы.



Производство этилового спирта было начато в Европе после изобретения в Италии, в XI веке дистилляционного аппарата. Несколько веков этиловый спирт почти не применяли в чистом виде, разве что в лабораториях алхимиков. Но в 1525 году знаменитый Парацельс заметил, что эфир, получающийся при нагревании спирта с серной кислотой, обладает снотворным действием. Он описал свой опыт с домашними птицами. А 17 октября 1846 года хирург Варрен усыпил эфиром первого пациента.


Постепенно спирт разделился на пищевой и технический, получаемый путем расщепления древесных отходов. В Англии технический спирт был освобожден от повышенных налогов на продажу, так как рыночная стоимость спиртных напитков окупала государственные сборы, а вот врачам и промышленникам такая стоимость была не под силу. Для предотвращения пищевого употребления токсичного промышленного спирта его смешивали с метанолом и другими неприятными на запах добавками.



Впоследствии спирт получил мгновенное распространение в медицине в связи с постоянными войнами. В 1913 году на территории Российской империи было зафиксировано около 2400 заводов, производивших в основном водку и вино. Позже произошло обособление производства спирта и водки.



С началом Первой мировой войны производство водки фактически прекратилось, выработка спирта так же снизилось. Производство начало восстанавливаться лишь в 1925-1926 годах, а грандиозное восстановление спиртовой промышленности было начато лишь в 1947 году, начали интенсивно применять новые научно-технические технологии и достижения. В 1965 году в СССР работало 428 заводов с годовым выпуском 127,8 млн. дал спирта, а к 1975 году выпуск спирта возрос до 188,1 млн. дал. В последующие годы это производство постепенно снижалось из-за увеличившегося выпуска напитков с меньшей крепостью.


В зависимости от сырья спирт бывает пищевой и технический.



Пищевой производится только из пищевого сырья. Наиболее распространенным и экономичным сырьем для получения спирта является картофель. Картофельный крахмал легко разваривается, клейстеризуется и осахаривается. Кроме картофеля для производства спирта используются зерновые — пшеница, рожь, ячмень, овес, кукуруза, просо, а также сахарная свекла, сахарная патока или меласса. Значительно реже используются плодово-ягодные, виноградные материалы, топинамбур и другое богатое углеводами сырье.

Технический спирт получают из древесины или нефтепродуктов, подвергаемых кислотному гидролизу. Технический спирт содержит повышенное количество вредных примесей, поэтому использование его для пищевых целей запрещено.



Теперь о категориях спирта и о том, почему «Альфа» вытесняет «Люкс». Все дело в том, что спирт «Альфа» должен вырабатываться из пшеницы, ржи или из их смеси, то есть исключительно из зернового сырья, в отличие от других спиртов, которые могут вырабатываться также и из смеси зерна с картофелем.

Второе важное отличие «Альфы» от «Люкс» — пониженное содержание ядовитого метилового спирта: норма его содержания составляет всего 0,003% в пересчете на безводный спирт, тогда как для спирта «Люкс» — 0,02%. Это существенно!



На Усладском спиртзаводе спирт производят исключительно из пшеницы и только одной категории – «Альфа».

Пшеницу привозят в специальных зерновозах и помещают в высокие бочки-элеваторы, откуда она далее поступает на производство.


Зерно для производства спирта должно быть хорошего качества и влажностью не более 17%, иначе есть высокий риск прелости, что скажется на итоговом качестве конечного продукта.

Из емкостей-хранилищ при помощи огромного и мощного насоса-турбины зерно «перекачивается» через высокие колонки на первичную переработку.


Насос для «перекачки» зерна с хранилища на очистку.


Первая задача – очистить зерно от всех примесей, как твердых, так и обычного сора, шелухи и т.д.

Так что в самом начале оно попадает на сепаратор.


Сначала пшеницу просеивают через сито, на котором остаются все крупные предметы.


Этот щебень накопился около сепаратора всего за полдня дня!


Далее очистка от шелухи и различного мусора. Она производится с помощью мощного потока воздуха, который разделяет тяжелое зерно и легкий мусор.


Вот что остается после того, как зерно «ушло» по трубам дальше на дробление.


Зернопровод от сепаратора на дробилку.


Дробилка превращает зерно в грубую муку. Это необходимо для дальнейшего разваривания зерна и высвобождения из него крахмала.


Разваривание зерна происходит с целью разрушения их клеточных стенок. В результате этого крахмал высвобождается и переходит в растворимую форму. В таком состоянии он намного легче осахаривается ферментами. Зерно обрабатывается паром при избыточном давлении 500 кПа. Когда разваренная масса выходит из варочного аппарата, сниженное давление приводит к образованию пара (из содержащейся в клетках воды).



Подобное увеличение в объеме разрывает клеточные стенки и превращает зерно в однородную массу. Температура разваривания составляет 172°С, а продолжительность варки около 4 минут.


За всеми процессами, происходящими на спиртзаводе, наблюдают операторы в аппаратном зале. Здесь они видят полностью все происходящее на каждом участке, т.к. процесс производства спирта непрерывен и осуществляется в режиме 24/7.


Сам процесс разваривания включает три операции: строгая дозировка зерна и воды, нагрев замеса до температуры варения, выдержка массы при заданной температуре.



Измельченное зерно смешивают с водой в пропорции 3 литра на 1 кг зерна. Зерновой замес нагревается паром (75°С) и подается насосом в контактное отверстие установки. Именно здесь происходит мгновенный нагрев кашицы до температуры 100°С. После этого подогретый замес помещается в варочный аппарат.


В процессе осахаривания в охлажденную массу добавляют солодовое молоко для расщепления крахмала. Активное химическое взаимодействие приводит к тому, что продукт становится абсолютно пригодным для дальнейшего процесса сбраживания. В результате получается сусло, которое содержит 18% сухого сахара.

Когда из массы делается проба на йод, то окрас сусла должен оставаться неизменным.


Сбраживание сусла начинается при введении в осахаренную массу производственных дрожжей. Мальтоза расщепляется до глюкозы, которая в свою очередь сбраживается в спирт и углекислый газ. Также начинают образовываться вторичные продукты брожения (эфирные кислоты и т.д.).


Процесс сбраживания проходит в огромных закрытых бродильных установках, которые предотвращают потери спирта и выделение диоксида углерода в производственный цех.

Установки настолько большие, что верхняя и нижняя их части находятся на разных этажах!


Вот так выглядит брага в установке. Заглядывать следует очень осторожно, чтобы не вдохнуть пары углекислого газа.


Выделяющийся в процессе брожения диоксид углерода и пары спирта из бродильной установки поступают в специальные отсеки, где происходит отделение водно-спиртовой жидкости и диоксида углерода. Содержание этилового спирта в бражке должно равняться до 9,5 об.%.

Кстати, на заводе нам предложили попробовать бражку.


Кстати, повсюду в цехах можно заметить вот такие фонтанчики. Они предназначены для промывки глаз в случае попадания в них опасных продуктов производства, которых здесь хватает.


Далее приступают к отгонке спирта из бражки и его ректификации. Спирт начинает выделяться из бражки в результате кипения при разных температурах. Сам механизм перегонки основан на следующей закономерности: спирту и воде свойственны разные температуры кипения (вода – 100 градусов, спирт – 78°С). Выделенный пар начинает конденсироваться и собираться в отдельную емкость. Очистку спирта от примесей производят на ректификационной установке.


Над нами расположен этаж с ректификационными установками. Здесь, под ними, проходит целая сеть трубопроводов – какие-то для спирта, какие-то для воды, какие-то для пара, какие-то для побочных продуктов.


А в ректификационном зале жарко!!!



Сырой спирт (спирт-сырец), получаемый на основном этапе производства, не может быть использован для пищевых целей, так как содержит много вредных примесей (сивушные масла, метиловый спирт, сложные эфиры). Многие примеси ядовиты и придают спирту неприятный запах, именно поэтому сырой спирт подвергают очистке — ректификации.

Удаление вредных примесей осуществляется в процессе ректификации, основанном на разной температуре кипения этилового, метилового и высших спиртов, сложных эфиров. При этом все примеси условно делят на головные, хвостовые и промежуточные.



Головные примеси имеют более низкую температуру кипения, чем этиловый спирт. К ним относятся уксусный альдегид и отдельные сложные эфиры (этилацетат, этилформиат и др.), образующиеся при перегонке.


Хвостовые примеси отличаются повышенной температурой кипения по сравнению с этиловым спиртом. В их состав входят в основном сивушные масла и метиловый спирт.

Наиболее трудноотделяемой фракцией являются промежуточные примеси (этиловый эфир изомасляной кислоты и другие сложные эфиры).

При очистке спирта-сырца на ректификационных аппаратах производится отделение вредных примесей и повышается концентрация спирта в готовом продукте (с 88 % в спирте-сырце до 96-96,5 % в ректификате).



Готовый спирт крепостью 96% перекачивается в накопительные емкости.

Заглядывать в эти емкости следует еще более осторожно, чем в емкости с брагой. Здесь можно и опьянеть вмиг…

Готовый спирт отправляется на контрольные замеры и, если все в порядке, ему присваивается категория «Альфа» и дальше он пойдет на производство водки или другие цели…
 
4 удивительных секретных мест, которые спрятаны в известных туристических достопримечательностях

Простояв в очереди несколько часов, чтобы сделать новою фотографию для своего профиля в Facebook, Вы невольно начинаете задумываться над тем, стоит ли того посещение известных туристических достопримечательностей. В конце концов, ведь это самые фотографируемые места на планете. Даже если Вы никогда не были там раньше, Вы знаете их лучше, чем гостиную своей бабушки.



Или Вы думаете, что знаете. Оказывается, большинство из культовых туристических достопримечательностей скрывают в себе интересные секретные места, которые можно сравнить с «пасхалками» в видеоиграх. Так что в следующий раз, когда Вы застрянете в очереди из 200 туристов, осмотритесь вокруг – может быть, Вы заметите…



1. Пустое здание посреди Таймс-сквер


Ежегодно площадь Таймс-сквер в Нью-Йорке посещает около 37 миллионов человек. Благодаря этому, она занимает второе место в списке самых посещаемых туристических достопримечательностей мира. Спрятать целое здание в этом оживлённом месте звучит как нечто нереальное, однако мало кто из людей обращает внимание на пустой 25-этажный небоскрёб в самом центре Таймс-сквер:


Здание Уан-Таймс-Сквер было построено в 1904 году. В нём размещался главный офис издательства "The New York Times" (отсюда и название). Спустя восемь лет они съехали из здания, которое в те времена выглядело вот так:


Последние владельцы Уан-Таймс-Сквер обанкротились в 1992 году, после чего здание было продано инвестиционному банку "Lehman Brothers", который, в свою очередь, передал его в пользование рекламной фирме. Эта фирма облепила фасад здания огромными экранами, и теперь Уан-Таймс-Сквер приносит ей 23 миллиона долларов в год, несмотря на отсутствие арендаторов, не считая аптеки "Walgreens", расположенной на первом этаже.


Кроме того, на крыше Уан-Таймс-Сквер располагается большой Новогодний шар.


Когда банк "Lehman Brothers" продал здание другой фирме в 1997 году, он сделал это с 300-процентной прибылью. Сегодня стоимость Уан-Таймс-Сквер составляет 495 миллионов долларов. Чтобы разместить на нём рекламу на целый год, рекламодателю придётся выложить от 1 до 2,4 миллионов долларов. Это, как минимум, в два раза дороже, чем снять номер в отеле, расположенном в данном районе.


Так что, когда Вы смотрите на «падение» Новогоднего шара, который находится на крыше Уан-Таймс-Сквер, помните, что делает он это на здание, где, кроме пустых залов и заброшенных офисных площадей, больше ничего нет.


2. Секретная комната в горе Рашмор


В кинематографической классике «Сокровище нации: Книга тайн» главный герой узнаёт, что в горе Рашмор есть секретный комплекс, в котором спрятаны сокровища. Смешно, не правда ли? В горе Рашмор нет никакой секретной комнаты. Если бы она там была, нам бы давно сказали об этом, верно? Нет.


Оказывается, что оригинальное видение скульптора Гутзона Борглума горы Рашмор было несколько более сложным. Среди прочего, оно включало представление полных торсов каждого из американских президентов, а вся гора, согласно Борглуму, должна была иметь форму Луизианской покупки. Также он хотел написать на этой горе огромными буквами описания важных моментов в истории Соединённых Штатов.



Когда в дело вмешались логика, разум и деньги, Борглум остановился на идее создания архивного зала, где для будущих поколений хранились бы важные для Америки документы (Декларация независимости США, Билль о правах и так далее). Проект не был воплощён в жизнь из-за смерти Борглума в 1941 году. Однако к тому моменту работы по созданию проходов в горе посредством взрывов уже начались.


В 1998 году американское правительство установило герметичное титановое хранилище и гранитный замковый камень весом 5 тонн внутри пространства в горе, туда были помещены копии важных исторических документов.



Но самое важное заключается в том, что в горе Рашмор действительно хранятся национальные сокровища. Это не выдумка.



3. Гламурный заброшенный терминал в Международном аэропорту имени Джона Кеннеди


Если Вы когда-нибудь смотрели в окно, проходя проверку безопасности в Международном аэропорту имени Джона Кеннеди (Нью-Йорк), то наверняка замечали одинокий пустой терминал с шикарным дизайном и крышей, похожей на крылья чайки.


Здание терминала «TWA Флайт Центр» (англ. Trans World Airlines Flight Center) было спроектировано знаменитым финским архитектором в 1962 году. К сожалению, когда компания "Trans World Airlines" обанкротилась в 2001 году, терминал с удивительным интерьером был заброшен.


Переговоры о дальнейшей судьбе терминала длились на протяжении нескольких лет. В планах было превратить терминал в ресторан, конференц-центр, музей авиации или даже отель. Прийти к единому решению не удалось, поэтому сегодня терминал «TWA Флайт Центр» по-прежнему остаётся пустым и неиспользуемым.


Но сможет ли он когда-либо начать работать снова? Вряд ли, поскольку компания "JetBlue Airways" построила вокруг него другой терминал, полностью поглотивший «TWA Флайт Центр» и даже разрушивший часть его в процессе.


4. Секретные апартаменты на вершине Эйфелевой башни


Когда Гюстав Эйфель представил свою башню в 1889 году, он получил «тёплые» отклики о своём творении. Многие известные критики считали башню огромной и некрасивой. Ги де Мопассан обедал каждый день под башней, потому что это было единственное место, где он мог её не видеть.


Конечно же, создателю Эйфелевой башни было всё равно на мнения тех, кто даже не подозревал о том, что на её вершине находятся секретные апартаменты. До 2015 года они оставались закрытыми для общественности. Маленькая обитель Эйфеля была обклеена обоями и обставлена деревянными шкафами, благодаря чему казалась достаточно уютной.


Как только парижская элита узнала о секретных апартаментах на вершине башни, она тут же принялась засыпать Эйфеля предложениями позволить им в обмен на определённую сумму денег провести ночь в этом дивном месте. Ответом Эйфеля всегда был средний палец. Он использовал свои секретные апартаменты для спокойных размышлений и встреч с Томасом Эдисоном.


И это вовсе не единственная вещь, которую Эйфелева башня скрывала от нас. Под её южной опорой находится военный бункер, который, по слухам, содержит секретный тоннель, ведущий к Французской военной академии.
 
Анальное отверстие морского огурца – лучший дом для карапуса)))))

1470499359190030798.gif


Поведение некоторых животных в случае опасности может быть весьма необычным. Например, морская рыбка карапус предпочитает устраивать себе жилище в полости тел других морских обитателей: морских звезд, устриц, моллюсков. Но особенно ей нравится задний проход голотурии…



Карапус – рыба с вытянутым телом, сужающимся к хвосту. Эта обитательница тропических морей могла бы устроить себе жилище в какой-нибудь расщелине или среди кораллов, но ее привлекают внутренности малоподвижных морских животных.


А голотурия (или морской огурец) для этого очень даже подходит. Это малоподвижное беспозвоночное донное животное, похоже на раздувшуюся трубку, лежащую на дне. С одного конца у голотурии расположен рот, с другого – задний проход.



Так вот, карапус безошибочно (по запаху) находит нужное отверстие и залезает в него, начиная со своего хвоста. В итоге из ануса голотурии торчит лишь его голова, которая при приближении опасности ныряет внутрь огурца.



Зачем рыбе такое место жительства? Чтобы спрятаться в светлое время суток от хищников. А с наступлением темноты карапусы вылезают из заднего прохода голотурии и отправляются на поиски еды.



Интересный факт. Как правило, карапусы предпочитают одиночество - в одном морском огурце селится лишь одна рыбешка. Но известны случаи, когда в выловленных голотуриях обнаруживались сразу несколько рыб. Самое максимальное число этих рыбешек в одной голотурии – 15 штук.
 
Люди на фотографиях Семена Осиповича Фридлянда (1950-е).

Шкипер Красюков, знатный рыбак Сахалина


В детской поликлинике


Валя Боровкова, машинист портальных и башенных кранов. Казань, речной порт


Девушка - штурман теплохода. Казань


Казанский порт


Молодые верхолазы на строительстве павлодарского индустриального центра


Народные промыслы, роспись посуды. Украина


Сахалин


Скульптор Сергей Тимофеевич Конёнков. 1953


Студенты художественного училища работают над эскизами в Фиргозинской усадьбе


В порту


В санатории Михайловское


В художественной мастерской


Хор им.Пятницкого


Остров Итуруп, сбор редиски в Курильском совхозе


Молодая семья. Туркмения


В читальном зале Дома Культуры Нижнего Тагила

 
Как украли Чаплина

1471105023146492842.jpg


Гений немого кино ушел из жизни 25 декабря 1977 года. А уже через два месяца мир потрясло известие: 1 марта гроб с артистом исчез с места захоронения - кладбища на берегу Женевского озера.



Гроб для киноманов

Расследованием странного преступления моментально занялись швейцарская полиция и Интерпол. В тот же день сыщики обнародовали основную версию случившегося: мол, легендарного Бродягу (экранный образ Чаплина) "увели" его поклонники, решившие осуществить мечту актера, высказанную им за несколько лет до смерти: "Хочу, чтобы меня похоронили на родине - в Лондоне". В поисках похитителей полиция прочесала ряды киноманов - поклонников Чарли. Но безрезультатно. Правда оказалась куда прозаичнее и с уклоном в черный-пречерный юмор.



От хохота подешевел

"Ваш муж стоит 400 тысяч фунтов", - услышала вдова комика, Уна Чаплин, подняв телефонную трубку. Позже женщина признавалась, что фраза показалась ей настолько нелепой, что она не смогла сдержать смех: "Да Чарли умер бы второй раз - от хохота, услышав ваши требования!" Миссис Чаплин вовсе не была бесчувственной. "Жизнь с Чарли приучила меня с юмором относиться к любым проблемам. Думаю, он бы на меня не обиделся", - объяснила Уна.

Не добившись взаимности от вдовы, тот же мужчина спустя день позвонил дочери Чаплина. И запросил уже 136 тысяч. Та ответила, что готова торговаться дальше и вообще ждет сезона распродаж. Когда обескураженный злоумышленник набрал родных артиста в третий раз, телефон уже стоял на прослушивании. Вскоре полиция арестовала двух автомехаников - Романа Вардаса и Ганчо Ганева. Дело было раскрыто. Почти.



Железобетонный финал

Как выяснилось, автопарочка вовсе не собиралась отвозить тело Чарли на родину. Злоумышленники просто решили подзаработать денег, прочитав о похожем преступлении в Италии. Но не на тех нарвались...

Уна Чаплин признавалась, что до колик смеялась еще один раз: когда Роман и Ганчо, чтобы уменьшить себе срок, согласились показать, где закопали гроб, привезли полицейских в поле и.... выяснилось, что забыли место захоронения.

Вскоре тело Чаплина вновь оказалось на кладбище над Женевским озером. Но на этот раз - под 6 футами железобетона. Такую плиту распорядилась залить над гробом Уна, объяснившая:"Я не переживу, если какие-то идиоты решат рассмешить меня подобным образом еще раз"
 
Он сгибается, но не ломается. История одного чемпиона

Человек этот примечателен тем, что у него, автора умопомрачительных силовых рекордов, сильнейший сколиоз. Ниже привожу перевод статьи об этом удивительном атлете. Возможно, его история вдохновит кого-то.



(оригинал: He Bends But He Doesn't Break by Terry Todd, Sports Illustrated, Oct. 22, 1984)

Перевод с английского, с сокращениями: Андрей Ерёмин.

Источник:



На фоне допинговых скандалов, сотрясающих спортивный мир, хочу рассказать об одном необыкновенном атлете. Сведения об этом удивительном человеке почему-то весьма скудны: несколько строк в Википедии, одна статья в спортивном журнале от 1984 года да обрывки из этой статьи на разных сайтах. Ещё есть несколько видеороликов. Между тем, этот спортсмен необычайно силён и достиг многих вершин, некоторые его рекорды до сих пор не побиты. Ещё удивительнее, что огромные веса чемпион мира покорял с сильнейшим искривлением позвоночника. И, судя по всему, без использования допинга.


27-летний пауэрлифтер из Форт Коллинса (Колорадо) по имени Ламар Гант (Lamar Gant), весьма вероятно, в своём виде спорта является лучшим в мире. Он занимается силовым троеборьем, включающим в себя приседание со штангой, жим лёжа и становую тягу, причём он настолько талантлив, что за последние девять лет выиграл девять чемпионатов мира в весовых категориях 123 и 132 фунта (56 и 60 кг) без очевидного использования фармацевтических средств, столь часто применяемых в силовых видах спорта.


Гант — один из трёх пауэрлифтеров, завоевавших звание чемпиона мира девять или более раз; двое других — 43-летний Хидеаки Инаба (Hideaki Inaba), 114-фунтовый (52 кг) спортсмен из Японии, 10-кратный чемпион, и Ларри Пацифико (Larry Pacifico), 39 лет, из Дейтона, Огайо, 10-кратный чемпион мира в категориях 198, 220 и 242 фунта (90, 100 и 110 кг). Инаба по-прежнему выступает, но через несколько лет из-за возраста закончится эпоха его доминирования, а Пацифико страдает от болезней системы кровообращения, из-за чего, вероятно, будет вынужден уйти из спорта.



Знатоки пауэрлифтинга полагают, что Гант, при сохранении интереса к железу, может выиграть по меньшей мере 20 чемпионатов мира до того, как уйдёт с помоста. Свою первую победу он одержал в 18 лет, когда в 1975 году победил в категории 123 фунта (56 кг) на чемпионате в Бирмингеме, Англия, и стал самым молодым в истории пауэрлифтинга чемпионом мира. Международный дебют состоялся двумя годами ранее, когда Гант появился из ниоткуда (вернее, из Флинта, Мичиган) и занял второе место, показав, чего от него можно ждать. Тех из нас, кто видел Ганта в тот день, сила и потенциал атлета привели в восхищение. При собственном весе 121 фунт (< 55 кг) он легко поднял в становой тяге 500 фунтов (226,8 кг).



За следующие 11 лет Гант много раз появлялся на экранах, побил 26 мировых рекордов и не раз заставлял спортивных комментаторов ломать голову, когда те подбирали эпитеты для описания достижений Ганта на помосте.


Свою удивительную карьеру Гант начал во Флинте, когда школьный учитель физкультуры, пауэрлифтер Рэнди Лор (Randy Laur), однажды проверил Ганта в жиме лёжа и обнаружил, что 115-фунтовый (52 кг) подросток 14 лет бьёт городской рекорд в категории 123 фунта (56 кг), хотя прежде жимом никогда не занимался. Поражённый учитель попросил Ганта выполнить становую тягу — и ещё один городской рекорд был побит. В то время любимым спортом Ганта была борьба, но когда он открыл для себя штангу, то быстро забыл о борьбе.


«Мне очень нравились тяжести. Я их просто обожал» — вспоминает Гант, и его мощный бас контрастирует с его ростом 5'1" (155 см).

«Я взялся за штангу — и обрёл дом. Ни за что бы не пропустил тренировку. Никогда! Я носился со штангой и гремел ей, как какой-то бульдог. Бум! Бум! Вот это были деньки. Через пару месяцев начал тренироваться с Большим Биллом Стиффом, потому что он был самым большим и сильным парнем из окружающих. Тренер Лор рассказал ему обо мне, и Билл пригласил меня тренироваться с его командой. Большой Билл! Он весил 400 фунтов (181 кг)!»



По воспоминаниям Билла, Ламар уже был столь силён, что обладал способностью побить мировой рекорд, для этого требовалось лишь желание, а оно было у него с самого начала. Ламар не пропустил ни одной тренировки. Ни разу. Даже если ему приходилось добираться на попутке, он всегда был у Билла дома на вечерней тренировке. Он так усердно тренировался, что у него буквально кровоточили руки после длительных становых тяг.



В 18 лет Ламар делал становую тягу 25 подходов по 5 повторений, с максимальным весом 585 фунтов (265 кг) — значительно больше мирового рекорда в его весе! И это после приседаний и жима лёжа.



Содержание жира в теле — всего 2%. Гант придерживался сбалансированной, почти безуглеводной диеты. Немалую роль играет и превосходный метаболизм.



Гант — единственный человек, поднявший в становой тяге более пяти собственных весов. Его рекорд 638 фунтов (289 кг) в категории 123 фунта (56 кг).



В категории 132 фунта (60 кг), в которой он завоевал 3 из 9 своих титулов, мировой рекорд Ганта составляет 654 фунта (296,65 кг), что на 7 фунтов меньше его пятикратного веса; однако он поднимал несколько раз 661 фунт (ок. 300 кг), когда его вес составлял 132 фунта или меньше. Другие подвиги: 5 повторений с весом 615 фунтов (279 кг) и 20 повторений с весом 500 фунтов (226,8 кг).


Источник: форум портала powerlifting.ru, автор коллажа — Kumertau Power



При подъёме больших весов рост Ганта значительно уменьшается, причиной тому — сильный сколиоз, 74–80 градусов.



Впервые болезнь обнаружилась в 14 лет, однако Гант продолжил заниматься спортом. В течение последующих 13 лет он тяжело тренировался и лишь дважды проходил врачебный осмотр. Первый осмотр прошёл 4 года назад в Денвере. Взглянув на рентгенограмму, врач предложил операцию. Но поскольку Гант не страдал от боли и понимал, что после хирургического вмешательства нельзя будет поднимать тяжести два года, то решил отложить операцию, дождавшись окончания соревнований.



Во второй раз Ганта обследовали в прошлом июле. Теперь помимо обычной рентгенограммы также сделали снимок, когда Гант удерживал штангу, поднятую в становой тяге. Цель — выяснить, насколько изгибается его позвоночник при умеренно тяжёлых весах.


Были сделаны снимки грудного отдела без нагрузки, а затем — при подъёме весов в 135, 225, 325 и 425 фунтов (61, 102, 147 и 193 кг). На проявленных снимках легко было увидеть нарастающее искривление и сдавливание позвоночного столба, причём при нагрузке в 425 фунтов (193 кг) искривление превышало 90 градусов. Зафиксировать искривление при поднятии рекордных весов не представляется возможным вследствие чрезмерного напряжения, не позволяющего получить чёткий снимок. Однако можно заключить, что искривление будет более 100 градусов.


У Ламара наблюдается классический случай идиопатического сколиоза, то есть болезнь имеет неясную природу. Случай уникальный, небывалый. Большинство людей, страдающих этой болезнью, слабее среднего человека того же возраста.


Гант, обладая длинными руками, тем не менее, успешно выступает и в жиме лёжа. Исключительная гибкость спины и бёдер помогают ему в этом упражнении; он изгибается высокой дугой, сокращающей путь штанги.


Помимо гибкости Гант развивает и выносливость с помощью езды на велосипеде или лошади, а также пробежек, — в отличие от многих других спортсменов, считающих подобные упражнения вредными для мышечной массы. Диета его также необычна, в эти дни она состоит почти целиком из свежих фруктов, овощей и яиц. Похоже, Ганту нравится ломать стереотипы.


Гант также устанавливал мировые рекорды в жиме лёжа и приседаниях, первым в мире поднял в сумме троеборья 12 своих весов, завоевал 16 титулов в Международной федерации пауэрлифтинга и в 33 года ушёл на покой в зените славы.


Источник: Википедия
 
14 интересных фактов о России

1468359095184813564.jpg
 
Темная сторона Земли самураев

Несмотря на то, что о якудза слышал почти каждый, это преступное сообщество по-прежнему остается одним из самых закрытых и неизученных.



В современной форме организация существует с XVIII века. Известно и значение слова «якудза»: «я» - это восемь, «ку» - девять, «дза» - три, что вместе составляет двадцать – число проигравшего в азартной карточной игре. Иными словами – проигравший, лузер, несостоявшийся. Тот, от которого отреклось общество, кто неравноправен в глазах окружающих и кому нет места в обычном мире. Сами они называют себя «гокудо» – пути беспредела. Согласно этому названию, жизнь надо проживать по максимуму, без компромиссов. Еще одно название, впервые данное якудза полицией во второй половине прошлого века: «борёкудан» (преступная группировка или банда). Полиция и СМИ используют это название с целью рассеять романтическую ауру слова «якудза». Говорят, что японские гангстеры расценивают название «борёкудан» как оскорбительное, так как оно может быть применено к любому типу криминала.


Масатоши Кумагай, лидер одной из группировок якудза, а также законопослушный бизнесмен, в окружении своих подчиненных



За последние полвека численность якудза составляла от 70 до 190 тыс. человек (расцвет пришелся на конец 50-х – начало 60-х). В 2013 году, по данным японских властей, общая численность группировки сократилась до 60 тыс. человек. На конец 2014 года она составляла чуть более 50 тыс. Эксперты связывают сокращение численности якудзы с усилением контроля за действиями группировки со стороны правоохранительных органов, а также с ухудшением имиджа оргпреступности в Японии и падением ее экономической привлекательности. Между тем, различные источники сообщают, что к 2016 году общая численность якудза вновь приблизилась к 70 тыс. человек.



Крупнейшим кланом со столетней историей считается «Ямагути-гуми», который на сегодняшний день объединяет порядка 43-46% всех якудза. В 2015 году в группировке произошел раскол, в результате которой образовался новый клан – «Кобэ ямагути-гуми», став третьей по мощности мафиозной бандой в стране. В настоящее время японские власти регулярно сообщают о разборках между кланами, сопровождающиеся массовыми драками и перестрелками. Правоохранительные органы, в свою очередь, последние полтора года находятся «в состоянии повышенной готовности» и систематически проводят аресты гангстеров.


Члены группировки «Ямагути-гуми»



Важным атрибутом принадлежности к якудза являются татуировки. Нанесение татуировки – болезненный ритуал, занимающий несколько месяцев и призванный символизировать твердость характера якудза. При этом татуировка может дополняться новыми мотивами на протяжении всей его жизни. После нанесения татуировки новоявленные члены банды подвергаются церемонии исключения из числа участников нормального общества и автоматического присоединения к замкнутой общественной группе. С этого момента представитель якудзы уже не может жениться на женщине, происходящей из «хорошей» семьи, его также не примут на работу в учреждение, если только оно не находится под контролем преступного мира.


Мастер ирэдзуми за работой. 1946 год



Для нанесения татуировки используется техника «ирэдзуми», что означает «инъекция тушью». В каждом клане есть свой мастер ирэдзуми. Узор, как правило, покрывает большую часть тела и, конечно же, символичен. Типичными изображениями для татуировок являются драконы, цветы, горные и морские пейзажи, а также эмблемы группировок. Около 68% якудза имеют татуировки, хотя в последнее время для сокрытия своей принадлежности к мафии многие гангстеры прибегают к их выведению.



Основные виды татуировок

На теле новичка набиваются различные узоры, соответствующие его роду деятельности. Так, изображение мифологического персонажа Кинтаро, сражающегося с огромным карпом, обычно наносят тем, кто особенно хорош в искусстве рукопашного боя.


Кюмонрю Шишин – герой японских и китайских легенд, покрытый татуировками и в китайской одежде с греческим орнаментом, означает прирожденные боевые способности.


Тёу Дзюн, изображенный как мужчина с зажатым в зубах ножом, накалывается тем, кто в совершенстве владеет холодным оружием.


Акугэнта, сын императора и простой женщины, который отличался особым мастерством в бою и изображался на самых жестоких и свирепых людях якудза.


Фудомёо, буддийское мифологическое существо, который сторожил сокровища. Обычно изображают с мечом в правой руке и с веревкой в левой. Наносится тем, кто связан с контрабандой или наркотиками.


Хикэши, пожарник эпохи Эдо, олицетворяющий смелость и выдержку. Наносится членам группы быстрого реагирования.


Они, демон, часто с драконом и знаком томоэ – гербом ударной силы якудза. Символ убийц и выбивателей долгов.


Карадзиши – собака Фо. Олицетворяет собой удачу на ставках, казино, лохотрон. Наносится тем, кто промышляет мошенничеством.


Ну и, конечно же, Рю – дракон. Часто наносится главам структур, подразделений или кровным членам семьи. Примерно такое же значение имеет и изображение тигра.


Благодаря романтизации образа якудза в кинематографе, татуировки в технике ирэдзуми стали очень популярны среди тех, кто не является членами преступных группировок. Поэтому такие изображения все чаще можно встретить на обычных людях.
 
15 посмертных фотографий Викторианской эпохи

Когда речь заходит о викторианской эпохе, большинство людей вспоминают о конных экипажах, о дамских корсетах и о Чарльзе Диккенсе. И вряд ли кто-то задумывается о том, что делали люди той эпохи, приходя на похороны. Это может показаться сегодня шокирующим, но в то время, когда в доме кто-то умирал, первый к кому обращалась семья несчастного, был фотограф. В нашем обзоре посмертные фотографии людей, живших в викторианскую эпоху.
post-mortem-photos-00.jpg

Последнее фото с дочерью.

post-mortem-photos-01.jpg

Сестра и братья рядом с умершим ребёнком выглядят весьма испуганными

Во второй половине 19-го века у викторианцев появилась новая традиция – делать фотографии мёртвых людей. Историки считают, что в то время услуги фотографа стоили очень дорого, и не многие могли позволить себе такую роскошь при жизни. И только смерть и желание сделать в последний раз что-то значимое, связанное с близким человеком, заставляли их раскошелиться на фотографию. Известно, что в 1860-х годах фотография стоила около 7 долларов, что сегодня соизмеримо с 200 долларами.
post-mortem-photos-03.jpg

К сожалению, он не уснул.

Ещё одна вероятная причина такой необычной викторианской моды – «культ смерти», существовавший в ту эпоху. Начало этому культу положила сама королева Виктория, которая после смерти в 1861 году своего супруга принца Альберта так и не сняла траур. В то время в Англии после смерти кого-то из близких женщины 4 года ходили в чёрном, а в течение следующих 4 лет могли появляться только в одежде белого, серого или фиолетового цвета. Мужчины целый год носили на рукаве траурные повязки.


post-mortem-photos-121.jpg

Так фотографировали умерших людей стоя...

Люди стремились, чтобы их усопшие родственники выглядели максимально естественно, а у фотографов были для этого свои методики. Широко использовался специальный штатив, который устанавливался за спиной усопшего и позволял зафиксировать его в состоянии стоя. Именно по наличию малозаметных следов этого устройства на фото в некоторых случаях только и можно определить, что на фото мёртвый человек.

post-mortem-photos-13.jpg

... и сидя.

На этой фотографии 18-летняя Энн Дэвидсон с красиво уложенными волосами, в белом платье, в окружении белых роз уже мертва. Известно, что девушка попала под поезд, невредимой осталась лишь верхняя часть тела, которую и запечатлел фотограф. Руки девушки уложены так, будто она перебирает цветы
post-mortem-photos-04.jpg

Энн Дэвидсон, попавшая под поезд.

post-mortem-photos-05.jpg

За спиной у девушки можно разглядеть штатив, а глаза фотограф ей дорисовал.

post-mortem-photos-06.jpg

Эта девочка не устала, ей больше нет.

post-mortem-photos-09.jpg

Можно подумать, что девочка просто моргнула, но это не так.


post-mortem-photos-14.jpg

Семья кажется вполне счастливой, но с девочкой что-то явно не так.

Сегодня посмертные фотографии являются предметом коллекционирования. Самая крупная коллекция снимковвикторианской эпохи принадлежит Томасу Харрису из Нью-Йорка. Своё необычное увлечение он комментирует так: «Эти фотографии успокаивают и заставляют задуматься о бесценном даре жизни».
post-mortem-photos-15.jpg

Для одного из братьев это фото посмертное.
 
Желтый, это меню
Большинство знает и любит конфеты M&M’s — крохотные разноцветные шоколадки, которые, как все помнят, «тают во рту, а не в руках». Но вряд ли кто-то представляет себе процесс их производства. К счастью, журналисты издания Business Insider недавно побывали на производстве Mars Chocolate North America в Хакеттстауне, штат Нью-Джерси, где производится 50% всех конфет M&M’s, продаваемых в США.





Mars Chocolate, подразделение корпорации Mars, чей бизнес в области производства сладостей, кормов для домашних животных и напитков стоит порядка 33 миллиардов долларов, выпускает M&M’s и другие популярные сладости, в том числе Snickers, Dove, Milky Way и Twix. Фабрика в Хакеттстауне открылась в 1958 году. На ней работают 1200 человек, здесь же находится офис североамериканского подразделения. Корпорация Mars была основана Форрестом Э. Марсом-старшим в 1941 году. Конфеты ее производства в 1982 году стали первыми в космосе.


Сладкий аромат шоколада чувствуется еще на подъезде к фабрике, которая расположена всего в нескольких сотнях метров от офиса Mars Chocolate в Хакеттстауне, Нью-Джерси.


Когда заходишь на фабрику, тебя просят снять все украшения. Зачем сотрудница проверяет ногти посетителей на предмет наличия лака. Это делается для того, чтобы сколотый лак не попал в конфеты. Тех, у кого ногти накрашены, просят надеть перчатки. Кроме того, посетителям выдают лабораторные халаты с надписью «Mars», как у всех сотрудников.


Гостям также выдают каски, защитные очки, беруши и сеточки на волосы. Любой человек, попавший на фабрику, должен быть одет так. Перед тем как войти в цеха, посетители обязательно моют руки, даже если они в перчатках.


Тур по фабрике начинается с коридора, украшенного яркими рисунками персонажей M&M’s.


Фабрика в Хакеттстауне производит M&M’s с молочным шоколадом, M&M’s Mini, M&M’s с арахисом, а также 21 вид продуктов в разных цветах и с разными рисунками. «Смешать и размягчить шоколад очень важно», — рассказывает Эида, сотрудница фабрики. Конширование — первый этап процесса, когда все ингредиенты шоколада смешиваются.


Затем шоколад отправляется на нормализацию, где подогревается до нужной температуры, чтобы создать требуемую форму конфет M&M’s. Кусочки шоколада двигаются по охлаждающим тоннелям перед тем, как их покроют разноцветной глазурью.


Как только конфеты охладятся, им придают цвет. Этот процесс не терпит спешки. Цвет наносится медленно, пока конфеты не приобретут яркий оттенок.


Фирменные цвета — желтый, красный, зеленый, коричневый, оранжевый и синий, самый новый цвет. Он появился в 1995 году, когда потребители проголосовали за оттенок, который должен был заменить светло-коричневый M&M’s, производившийся с конца 1940-х годов.


Для M&M’s с арахисом орехи, которые привозят в Хакеттстаун в основном с юго-востока США, сначала обжариваются. Затем их поливают шоколадом в три слоя, чтобы добиться нужного соотношения.

Каждый день здесь делаются миллионы конфет M&M’s. Фабрика, площадь которой примерно 42,7 тысячи метров, очень шумная и пахучая. Сладкий запах проникает в ткань. Поначалу он может показаться приятным, но, по словам сотрудницы, как только приходишь домой, кажется, что пахнет скисшим молоком.


Большая часть процесса засекречена, и во многих местах не разрешают снимать. «Для такого маленького кусочка шоколада M&M’s удивительно сложны. Мы не можем рассказывать все подробности производственного процесса, потому что хотим сохранить тайну и волшебство вокруг буквы “M”. Многие хотят знать, как наносится буква “M” на каждую M&M’s, но это до сих пор большой секрет», — рассказывает сотрудница фабрики.

Как только на всех конфетах проставлена буква «M», партия расфасовывается по упаковкам и поставляется по всей стране.


Чтобы произвести упаковку M&M’s от начала и до конца, требуется 10-12 часов. «M&M’s сегодня на вкус точно такие же, как в 1941 году, когда их только начали производить, и это прямой результат нашей концентрации на устойчивом и высоком качестве», — поясняет Эида.
 
Подземное царство гипса

Масштабы шахты и камер поражают воображение. Открытое в 1929 году, Новомосковское месторождение гипса считается крупнейшим в Европе, а по некоторым оценкам и в мире. На вопрос, можно ли сопоставить объем горных выработок, с объемом московского метро, работники фирмы улыбаются: масштабы этих подземных объектов просто несопоставимы. В своем посте я расскажу про то, как добытый гипс измельчают и доставляют на поверхность.


10-метровые самосвалы весом 30 тонн и грузоподъемностью 37 тонн осуществляют доставку гипсового камня к подземному комплексу дробления.


Ремонт всей техники осуществляется также под землей.


Интересно много ли в мире автосервисов, расположенных на глубине 130 метров?


Разгрузка автосамосвалов на скребковый транспортер дробилки.


Две дробилки общей производительностью 900 т камня в час.


Контроль за ведением технологического процесса подземного комплекса дробления.


А это реверсивный конвейер штрекового бункера.


Новомосковская шахта дает треть всего гипса, добываемого на горных предприятиях КНАУФ СНГ.

 
Египтянка 43 года притворялась мужчиной, чтобы прокормить семью



Эта женщина из Египта полжизни притворялась мужчиной, чтобы получить работу. После смерти мужа Сиса Абу Даух осталась одна с маленькой дочерью на руках. В то время в месте, где она жила, женский труд не сильно приветствовался, поэтому она решилась на крайние меры. Притворившись мужчиной, женщина работала на строительстве, погрузке кирпича и цемента в соседних городах, чтобы быть уверенной, что никто ее не узнает. Но всё же находились люди, которые понимали, что она обманывает: одни начинали осыпать ее отборной руганью, другие просто не обращали внимания. Эта примерная мать решила, что ни за что не пойдет попрошайничать на улицу, и бралась за любую работу, чтобы заработать на пропитание себе и ребенку.


Такую самоотверженность редко встретишь. Даже когда дочь вышла замуж и ее муж заболел, Сиса Абу Даух опять стала содержать всю семью, работая чистильщиком обуви на железнодорожной станции. Египтянка говорит, что готова на всё ради своего ребенка и внуков. Также она отмечает, что настолько привыкла к мужскому облику, что не расстается с ним и сегодня, когда в этом больше нет необходимости.

В 64 года Сиса Абу Даух получила премию, как лучшая мать. Теперь ей не нужно притворяться и горбатиться на трудных работах.
 


Даже крайние пацифисты не могут противостоять хищной красоте Орудия. В современном мире на первый план выходит личное оснащение солдата, применяемое в условиях ограниченного пространства. Городские бои, полицейские спецоперации — все это немыслимо без хорошего, надежного пистолета. Мы собрали десять новых и старых моделей, которые по праву могут считаться лучшими во всем мире.

АПС Стечкина

Один из лучших пистолетов, выпущенных на территории Советского Союза. Отличительная особенность — приклад-кобура, благодаря которому стрелок может значительно повысить точность выстрела. К тому же АПС умеет стрелять очередями, что вкупе с повышенным боезапасом делает его весьма грозным оружием.

8282732.jpg
CZ .75

Аббревиатура CZ расшифровывается как Ceska Zbrojovka Uhersky Brod: он до сих пор производится в Чехии и считается одним из лучших автоматических пистолетов из всех когда-либо созданных. Облегченное дуло CZ .75 делает стрельбу очень комфортной, двойной магазин же позволяет сделать достаточно много выстрелов до перезарядки.
8282734.jpg
FN Herstal FNP-9

Современный, мощный пистолет с каркасом из полимера. Серия FN производится в США, специально для охраны дома. Ход ствола пистолета довольно короток, что делает Орудие очень точным. 16 патронов в обойме, один в стволе.
8282737.jpg
HS2000/XD

Хорватская компания HS Produkt D. o. o. показала модель HS2000/XD только в прошлом году. Полимерный каркас, увеличенная емкость магазина, крепление под фонарь — неудивительно, что пистолет сразу полюбили во многих полицейских подразделениях по всему миру.

8282740.jpg
Smith & Wesson.500 S&W Magnum

Имя этого производителя Орудия известно даже детям. Револьверами Smith & Wesson пользовались на американском фронтире, а сейчас они активно эксплуатируются полицией: несмотря на обилие автоматических конкурентов, эти револьверы с мощным стволом пользуются большой популярностью.

8282743.jpg
Heckler&Koch Mk23

Именно таким пистолетом оснащены бойцы американского полицейского спецназа. Полуавтоматическое Орудие имеет модуль под лазерный прицел, глушитель и дополнительную планку для фонаря.
8282745.jpg
Walther P99

Полуавтоматический пистолет из Германии пользуется большой популярностью в США. Его выпускает компания Carl Walther GmbH Sportwaffe, изначально создававшая Орудие по заказу немецкой полиции. На данный момент Walther P99 стоит на вооружении польской и немецкой полиции, а также активно эксплуатируется офицерами финской армии.
8282747.jpg

Glock-17

Нельзя пройти мимо одного из первых автоматических пистолетов, каркас которого был разработан из полимеров. Жесткая конструкция, короткий ход ствола, мощный патрон и увеличенный боезапас: прибавьте к этому хищные, опасные обводы корпуса и вы получите мечту каждого солдата.
8282749.jpg
Beretta 92

Итальянская разработка, прославившаяся далеко за пределами родной страны. С 1975 года пистолет активно эксплуатируется во французской и американской армиях.
8282750.jpg
SIGP250

SIGP250 по праву считается лучшим пистолетом на рынке. Он был специально разработан для полицейских подразделений. Не боится суровых условий эксплуатации, легок и удобен в обращении.
8282751.jpg
 
Пляжный этикет Викторианских времен

Читая Алису в стране чудес в английском варианте наткнулась на странное словосочетание: «где бы вы ни шли по английскому берегу, вы find a number of bathing machines in the sea»



В русском варианте были кабинки, и они не цепляли глаз, ну кабинка для переодевания, и все, а тут…



Первым делом решила, что это устойчивое выражение, поинтересовалась у друга, более сведущего в английском, и он мне пояснил, что дело тут не в языке, а в истории, и что был в те времена такой дивный атрибут пляжного отдыха.



И я пошла искать, и нашла прекрасное.


Вот что мне поведала википедия:

Купа́льная маши́на (в России и Австро-Венгрии было известно как купальный фургон) — популярное в XVIII и XIX веках приспособление для купания на морских пляжах, позволявшее мужчинам и женщинам купаться, сохраняя правила приличия тех времён. Представляли собой крытую повозку с деревянными или брезентовыми стенками. Купальные машины были необходимой частью пляжного этикета, они скрывали купальщиков от посторонних глаз.



Для начала, разберемся с купальным костюмом того времени.


Примерно так выглядели приличные купальные костюмы конца 19 — начала 20 века. Впрочем, даже в них далеко не все позволяли себе появляться на людях, некоторые наслаждались морем слегка подвернув подол.


Правила приличия были очень строги.

В 1907 году австралийская пловчиха Аннет Келлерман была АРЕСТОВАНА на берегу Английского канала за непристойное поведение, так как на ней был надет слишком откровенный купальник. Он был сшит из плотной ткани и обнажал ноги и руки женщины.


А вот на этом фото, предположительно 30-х годов, мужчине выписывают штраф за неприличный костюм.


Но если насладиться купанием все же хотелось — выходом были пляжные фургоны.


Человек заходил в повседневной одежде в купальную машину на берегу. В ней он переодевался в купальный костюм. Затем машина спускалась в воду с помощью лошадей. На популярных курортах были рельсы, по которым спускались купальные машины. В воде она разворачивалась так, чтобы с берега купальщик не был виден. Затем купальщик спускался вниз по ступенькам в воду. Купальные машины часто оборудовались флажком, который поднимался купальщиком как сигнал готовности возвратиться на берег.


Купальные фургоны зарезервированные для женщин часто стояли далеко от тех, что зарезервированы для мужчин, чтобы гарантировать, что скромная женщина в купальном костюме не будет видна противоположному полу.


1870 Пожилой мужчина по ошибке приплыл к чужой купальной машине.
 
Секрет трамвая


В каждом вагоне, под передними одиночными сидениями, спрятан маленький секретик - бункера с песком. В случае, если трамвай буксует, или тащит юзом, водитель дергает за специальный рычаг (на старых вагонах) или нажимает кнопочку (на новых вагонах) и на рельсы под первые колёса сыпется песок, тем самым улучшая сцепления колёс с рельсами.


Заступая на смену водитель проверяет наличие песка и при необходимости пополняет из специальных хранилищ в депо или на конечной станции.


Так хранится песок в депо. Бункера с подогревом, поэтому песочек всегда тёплый, что особенно приятно зимой :) Пожалуй, это единственное место, где зимой можно погреться на песке :) Ангарчик с бункерами расположен на выезде из парка, и каждый проезжающий водитель может пополнить запасы. Дело это не такое уж лёгкое; в вагоне два бункера (под передними одиночными сидениями) и в каждый требуется два ведра песка. Бункера в вагонах так же с подогревом. Подогревать песок нужно для того, что бы он не отсырел и не скомкался. Кстати, очень символично, что бабулечки любят передние сидения. Ведь из них сыпется песок ;)
 
ФРАГМЕНТЫ ИСТОРИИ АФГАНСКОЙ ВОЙНЫ. КАВАЛЕРЫ ТРЕХ ОРДЕНОВ КРАСНОЙ ЗВЕЗДЫ


ГЕРОЙ РОССИИ АНАТОЛИЙ ВЯЧЕСЛАВОВИЧ ЛЕБЕДЬ, подполковник спецназа ВДВ, - Кавалер ордена Святого Георгия 4-й степени, трёх орденов Мужества, трёх орденов Красной Звезды, ордена "За службу Родине в Вооружённых Силах СССР" 3-й степени, медали "За отличие в военной службе" трёх степеней, мужественный, порядочный, честный человек.


Об Афганистане. (одно из немногочисленных интервью) Летали постоянно. Караваны в двадцать вьючных, в тридцать вьючных. Самый большой — двести три вьючных. Орудия горы, медикаментов горы, душманов навалили столько, что… Мы их в четыре утра заметили и до часу ночи долбили. Заправлялись, прилетали, высаживались, группы высаживали, другие прилетали, «крокодилы» прилетали, долбили их вкруговую… Весь караван так в ущелье и остался, почти со всей охраной.


О боевом пути Героя рассказывает его сослуживец - один из старших офицеров 45-го отдельного гвардейского орденов Кутузова и Александра Невского полка специального назначения ВДВ. - Родился Анатолий - младший сын в семье - 10 мая 1963 года в городе Валга Эстонской СССР, в семье рабочих. Отец его - Вячеслав Андреевич - фронтовик, морской пехотинец, участник Сталинградской битвы, после увольнения в запас был направлен на целину в Казахстан, затем переехал в Эстонию. Анатолий гордился военным прошлым отца, рассказывал о его рукопашных схватках с фашистами, борьбе с диверсантами, о штыковом ранении в шею и боевом товариществе, благодаря которому отец остался жив, истекающего кровью Вячеслав Лебедя перебинтовали и вынесли с поля боя верные друзья. Во время обучения в профессионально-техническом училище N11 небольшого старинного городка Кохтла-Ярве, Анатолий - комсомолец, спортсмен и активист - активно занимался парашютным спортом в местной школе ДОСААФ. К окончанию техникума на его счету было порядка 300 прыжков! Небо магнитом тянуло парня в свои необъятные просторы, но попытка поступить в Борисоглебское летное училище неожиданно окончилось провалом, Толик завалил математику. Пришлось устроиться слесарем-ремонтником на Ахтменский ремонтно-механический завод, откуда 3 ноября 1981 года он и был призван на срочную службу. Военную присягу принял 20 декабря в учебке 44-й учебной дивизии ВДВ, что в посёлке Гайжунай, Литовской ССР. Затем в должности командира отделения - командира боевой машины служил в 57-й отдельной десантно-штурмовой бригаде, в посёлке Актогай Талды-Курганской области Казахской ССР.


Летом 1983 года сержант Лебедь решает стать офицером и поступает в Ломоносовское военное авиационно-техническое училище (пригород Ленинграда), специальность: вертолёты и авиадвигатели. 27 июня1986 года юношеская мечта Анатолия сбылась - он стал лейтенантом. Распределили его в 307-й вертолётный полк ЗабВО. Долго там мёрзнуть бортовому авиатехнику МИ-24 не пришлось, перекинули в ТуркВО, где полгода готовили к выполнению задач в условиях специфического климата Афганистана. 239 отдельная вертолётная эскадрилья ВВС 40-й общевойсковой армии приняла в свои ряды невысокого, но чрезвычайно развитого физически борттехника вертолёта МИ-8 25 апреля 1987 года. Люди, далёкие от военной науки, находясь под впечатлением от пары кинофильмов, думают, что борттехник - такой полупьяный прапорщик, который в полёте мирно дремлет, а проснувшись, выталкивает нерасторопных десантников с борта на землю. Это заблуждение. В полёте каждый член экипажа занят своим делом. Борттехник контролирует работоспособность систем машины, следит за расходом топлива и функционированием насосов, показаниями датчиков на приборной доске. А когда верто-лёт зависает над площадкой приземления, именно борттехник первым устремляется с борта вниз! Он обязан увидеть грунт на пло-щадке, оценить, куда встанут колёса, рассмотреть опасность повреждения вертушки.


Лебедь, за глаза называемый в эскадрилье "Рэмбо", всегда высаживался первым. И уходил в составе десантной группы в бой. За полтора года в Афганистане, (с пятимесячным перерывом), Лебедь участвовал в эвакуации раненых, поиске и уничтожении караванов с оружием с воздуха, захвате боеприпасов и снаряжения противника в наземных операциях. Думаю, именно в Афганистане, участвуя в уничтожении банд и караванов в горах и зелёнке, он научился тому, что так пригодилось нам потом на Кавказе. Говорят: везёт сильнейшим. И Анатолию повезло, он летал с Николаем Сайновичем Майдановым, будущей легендой армейской авиации, прозванным армейцами "лётчиком от Бога". Единственным в стране боевым пилотом, удостоенным звания Героя Советского Союза и Героя России (посмертно). Экипаж Майданова принимал участие в десантных операциях в районах Панджшера, Ташкудука, Мазари-Шарифа, Газни, Джелалабада. За это время он высадил более 200 разведывательных групп. Моджахеды вели охоту за экипажем Майданова, дважды в их вертолёт попадали "Стингеры", несколько раз простреливали борта и лопасти, но вертушка не падала. Однополчане и десантники знали: если в вертушке экипаж Майданова, можно быть уверенным, живыми вернутся все. Днём 12 мая 1987 года, приняв на борт досмотровую группу Баракинского спецназа (668-й отдельный отряд специального назначения) экипаж Майданова совершил облёт по маршруту Падхаби-Шана - Чарх - Альтамур - Сепест. Пусто. Возвращаясь домой, полетели через кишлак Абчакан, и тут офицеры Евгений Барышев и Павел Трофимов заметили двух моджахедов на лошадях в русле руки. Вероятно, неподалёку, в зелёнке, прятался караван. Спецназовцы решили десантироваться, и вступить в бой. Высадив разведгруппу из 13 человек, вертолёты (пара Ми-8 и пара Ми-24) сделали по два захода и, обстреляв каньон и зелёнку из всего бортового вооружения, ушли за подмогой. Чуть более часа понадобилось на заправку вертушек, сборы резервной группы и обратный путь к месту боя. По земле к ущелью подтянулась бронегруппа, помогла и армейская авиация: пара Су-25 сбросила бомбы в Абчаканское ущелье и "отработала" по соседнему ущелью Дубандай. Как позже выяснила агентура, численность отряда душманов, у которого был отбит караван, составляла до ста человек. Они вели караван из Пакистана. В этот день в зелёнке Абчаканского русла караван отдыхал, стоял разгруженным. Тяжёлый бой закончился за полночь. Оставшееся от душманов Орудие и боеприпасы на следующий день вывозили несколькими вертоле-тами. Всего, по уточненным данным, было уничтожено и захвачено 255 вьючных животных, порядка 50 моджахедов, 17 переносных зенитных ракетных комплексов "Хуньин-5", 5 пусковых установок реактивных снарядов, 10 минометов, безоткатных орудий, 1-ЗГУ, ДШК, около 2,5 тысячи боеприпасов к пусковым установкам, тяжелому оружию, минометных мин, 350 противопехотных мин и ручных гранат, более 300 килограммов взрывчатых веществ, свыше 300 тысяч патронов. Из Афганистана Анатолий вернулся в Магочинский район Читинской области, но вскоре улетел в Западную группу войск, в немецкий город Магдебург, где благополучно служил до вывода российских войск из Германии. В октябре 1993 года 337-ой отдельный вертолетный полк на основании Директивы Минобороны РФ передали в состав СибВО, в город Бердск Новосибирской области. Великий Советский Союз развалился. Вооружённые силы пришли в упадок, служить стало неинтересно и бесперспективно. Зарплату военным не платили по полгода, собственное жильё отсутствовало. Какой может быть боевая подготовка, когда топлива для полетов не было месяцами, и взлётка зарастала по пояс? 1 октября 1994 года Анатолий оформил пенсию и вместе с женой Татьяной и сыном Алексеем переехал в уютное Подмосковье. На хлеб зарабатывал в местной ветеранской организации воинов-интернационалистов. Затем неожиданно оставил наладившийся быт и добровольцем, по туристической визе, уехал в бывшую Югославию, помогать братьям-славянам в их правом деле. Чем конкретно Анатолий занимался на Балканах, он никогда не рассказывал, отвечал сухо: "сербы нам не чужие, воевал за Родину". Первую чеченскую кампанию пропустил по личным соображениям.


В августе 1999 года, после нападения чеченских боевиков и иностранных наёмников на Дагестан, большая группа добровольцев, готовых защищать целостность государства Российского, со всех окраин страны потянулась на Кавказ. Дело было правое, а патриотов, слава Богу, у нас всегда хватает. Лебедь с Игорем Нестеренко, с которым крепко сдружился на Балканах, закупив снаряжение и обмундирование, прилетели в Махачкалу, где присоединились к отряду местного ополчения, и поехали в горы. В ходе боевых действиях примкнули к сводному отряду милиции, в составе которого воевали до октября. Когда боевиков выдавили на территорию Чечни, и армия перешла через границу, друзья заключили контракт с Министерством обороны, и снова вернулись на войну. Заместителем командира разведывательной группы 218 отдельного батальона специального назначения нашего полка Анатолий служил более полугода. В дальнейшем, в каком бы он звании ни был, и какую бы должность ни занимал, продолжал выполнять боевые задачи в составе разведгрупп, лично выводя бойцов на разведывательно-поисковые мероприятия. Саратовец Игорь Нестеренко погиб на боевом выходе первого декабря 1999-го в районе города Аргуна, на железнодорожной насыпи напоровшись на засаду с парнями из пехоты, а Лебедь продолжил начатое дело с двойной энергией. Именно тогда я и познакомился со старшим лейтенантом Лебедем. Он поразил меня своим фанатизмом и нестандартным подходом к делу. Он искал противника там, где обычно не ищут, и лез туда, куда обычно не лазят по соображениям безопасности. И ведь всегда находил, и выполнял задачу так, что командирам не за что было критиковать "вольнодумца". Я спрашивал его, для чего он снова полез на войну, ради чего мёрзнет в горах и рискует жизнью, ведь "свой долг Родине" он отдал ещё в Афганистане. "Если бандит взял в руки Орудие, и убивает, присваивает чужое, его надо уничтожить немедля. Да, здесь, в горах, иначе он почувствует безнаказанность и вылезет грабить в центре Москвы. Боевик должен знать: сделал зло, спрятаться не получится, найдём, и отвечать ему придётся по-взрослому. Понимаешь, чем больше задавим наверху, тем меньше их в города спустится", - отвечал Лебедь.


В 2001-2003 годах мы результативно поработали в Веденском районе Чечни. В зону нашей ответственности входили сёла Хатуни, Элистанжи, Махкеты, Тевзана, Агишты. В боевой работе нам активно содействовали разведчики из Тульской дивизии ВДВ и спецназовцы МВД и УИН. Общими усилиями самый бандитский район республики потихоньку перешёл в число мирных. Обстрелы колонн и постов прекратились, боевики предпочитали прятаться высоко в горах и спускались буйствовать на равнину, только когда голод к стенке припирал. Как-то, после дерзкого нападения боевиков на заставу и подрыв милицейской колонны под Сельментаузеном, возникла у меня с Толиком "тёрка": где можно быстро найти нападавших и сделать результат без потерь? Лебедь и его "лепший друг" увели свою разведгруппу в лес, и вскоре принесли доказательства уничтоженной базы вместе с её хозяевами-боевиками, а я в это время со своими парнями тихо разоружил и пленил семерых бандитов в самом селе. Они спустились туда, чтобы отмыться, отдохнуть и отсидеться, пока их ищут в горах, но вместо бани попали в десантное отделение моего бронетранспортёра. Так, общими усилиями мы с товарищем Лебедем полностью обезвредили крупную банду, и дали хорошую "пищу для размышлений" особистам и военным прокурорам. В полдень 25 июня 2003 года усиленная разведгруппа, в составе которой был Лебедь, обнаружила хорошо укреплённую базу боевиков, что располагалась в горно-лесистой местности выше печально известного села Улус-Керт, на спуске в Аргунское ущелье. Боевиков уничтожили, базу взорвали. Ближе к вечеру, при прочёске прилегающей к базе территории, Лебедь подорвался на противопехотной мине: получил минно-взрывное ранение с травматическим отрывом правой ступни, обширным дефектом мягких тканей, шоком 1 степени и острой кровопотерей до одного литра. Для эвакуации раненого вызвали вертушку, и до посадочной площадки, что находилась в нескольких часах ходьбы от места операции, бойцы несли своего товарища на руках. Спасли, как когда-то Вячеслава Андреевича под Сталинградом. Полтора месяца Анатолий пролечился в госпитале имени Бурденко, получил протез. Только встал на ноги и начал ходить, тотчас выписался и прилетел обратно в Чечню. Не увольняться. А ходить на боевые! "Протез хороший, как живой. Готов к выполнению любых задач!" - отрапортовал в Ханкале слегка прихрамывающий разведчик, и командование возражать не стало, вернуло в батальон.


Глядя фото и видеозаписи с Анатолием Лебедем понимаешь, что этот человек обладал мощной энергией. Анатолий больше напоминает воина древности или запорожского казака, чем затюканного бытовыми проблемами, начальством и писаниной современного военнослужащего. Такое впечатление, что все тяготы и лишения службы не оставили на нем своего отпечатка. Как будто не он потерял на войне многих друзей, не ему оторвало ступню, не он большую часть жизни провел, скитаясь по общагам, не имея даже собственного дома. Только в глазах – легкая грусть и усталость. Кстати, он был левшой. Это заметно на всех фото, где Анатолий позирует с оружием. Левши – часто нестандартные люди, но и более уязвимые… Его называли «российским Рэмбо», «человеком-войной». Серьезная техническая грамотность этого «Рэмбо» оставалась как бы в тени его боевой славы. Самостоятельно, у себя в гараже, он собрал боевую разведывательную машину – такую, как ему надо. По виду, что-то среднее между «Хаммером» и багги, легкую, очень быструю и маневренную. Сверху – пулемет на станке и место для пулеметчика. На ролике из его личного архива Лебедь демонстрирует возможности автомобиля. Быстрый разгон, и вот уже машина мчится в клубах пыли. А потом лихо, без сброса скорости, практически на месте – разворот на 180 градусов с заносом. Он был еще и умелым водителем. С любимыми собаками. Из Чечни Лебедь привез белую собаку по кличке Паштет. Называл его «боевым другом». О семье Анатолия Лебедя практически ничего не известно, сам он об этом говорил крайне скупо. На вопрос, есть ли у него семья, ответил: «Есть. Вот Паштет. Я его в 2004-м привез из Чечни. Он боевой друг. На военных бортах летал. Ранен был. Болел, четыре раза откачивали. Ну, жена тоже есть, ребенок». Похоже на шутку. Его спрашивают о семье, а он о собаке. Наверняка Лебедь не так глуп, чтобы перепутать собаку с женой, и такой ответ дан им сознательно. В военной профессии известность опасна, уже есть печальный пример полковника Буданова. Действия Лебедя в Чечне, Дагестане и Грузии могли породить желание личной мести со стороны определенных лиц. Поэтому он вполне резонно оставляет семью «в тени», не дает почти никакой информации, маскирует свое отношение к ней. Анатолий Лебедь демонстративно не интересовался политикой, не любил говорить о ней. Сейчас уже становится привычным, что российские военные выходят на митинги с требованиями отставки определенных должностных лиц, выкладывают в Интернет видеоролики с обращениями к власти, подвергают резкой критике военную реформу и руководство Минобороны. Наверняка, Лебедь тоже видел многие процессы, происходящие в стране и в армии, не мог их не видеть, но приоритет сознательно отдавал другому. Да и трудно его, честно говоря, представить на митинге. «Если начнешь о глобальном думать, то забудешь о тех, с кем выполняешь задачу. Про тех десять-пятнадцать человек. Вот это и есть, как бы - Родина». «Государство вон – парни стоят. Чтоб не доставить радость врагу, надо успеть их научить. Таких, кто только пришел, сложности нет подловить – на засаде, в том же бою. Вот за них и воюю. За пацанов этих вот, чтобы не мычали, когда им глотки режут. Успеть научить… Это вверху пускай хоть кого предают – хоть нас, хоть себя, хоть родных своих, нам главное задачу свою выполнять, и не смотреть, кто там кого продал и предал. А там пускай хоть негры в президенты, хоть кто». А с другой стороны, имей даже Лебедь какие-либо политические убеждения, – с какой стати действующий офицер спецназа, опытный и неглупый человек должен озвучивать их всем желающим? Когда корреспондент «Огонька» задает вопрос: «Вы считаете себя русским патриотом?» (ага, русский патриот - значит националист, противник толерантности, демократии и нацменьшинств), Анатолий туманно отвечает: «А что, это плохо?», и сразу же уводит разговор в сторону. Этот человек был далеко не так прост… 27 апреля 2012 года в Москве перед воротами на территорию парка «Сокольники», на пересечении Богородского шоссе и улицы Олений Вал Анатолий Лебедь не справился с управлением своего байка «Кавасаки», врезался в массивный бетонный бордюр, и в результате травм, полученных в ДТП, скончался на месте. Похоронен на Аллее Героев Преображенского кладбища в Москве. Пять войн, много лет в «горячих точках», 900 прыжков с парашютом, и тут… Нелепая случайность? Может и так. Думается, Анатолий Лебедь, со своим колоссальным опытом боевых действий обладал таким уровнем военного профессионализма, который хранил его лучше любой брони. Он сам был хозяином своей удачи в бою. А в мирной жизни оказался так же уязвим, как и все мы. Но есть и другие мнения. Например, вот это. От человека, лично знавшего Анатолия: «Не верю, что он погиб случайно, слишком много [в] последнее время случайностей с теми, кто честно стоял на переднем крае войны».


ИЗ ВЫСКАЗЫВАНИЙ АНАТОЛИЯ ЛЕБЕДЯ: «Надо просто делать свою работу хорошо. Чтобы врагу было плохо». «В командировках думать о квартире или семье нельзя. Результата не будет. А надо думать о результате». «У каждого трудности случаются и главный бой еще впереди. Сегодня он уволился, а лет через пять, может, у него еще появится дело нормальное. Пусть готовится каждый день к этому делу – морально, физически. Нужно быть готовым всегда». «Мы не так долго живем, чтобы оставаться зрителями всю жизнь. Особенно если ты в состоянии помочь. И не только в командировках, но и в мирной жизни».
 
Сувениры из "Чёрного дельфина"

Находящейся в Соль-Илецке Оренбургской области. Недавно в городе прямо у входа в колонию открылся магазин сувениров, выполненных руками заключённых (серийных убийц, маньяков-педофилов, людоедов и террористов).


Солёные озёра придают городу статус курорта и отдыхающих очень много, вследствие чего в недостатке посетителей магазин не страдает. Довольно большую часть товаров представляют чучела животных.


Зайцы и сурки в костюмах


Есть даже медведь (за 180 т.р)


Фигурки заключённых, сделанные из хлебного мякиша


Шахматы и нарды


Продукция для сотрудников охраны


Довольно сложные модели кораблей


Возле памятника дельфину очередь из желающих сфотографироваться на его фоне (отдыхающих снимать не стал)


Пара фигурок на память.

PS. местные пугали, мол, плохая энергетика от изделий, сделанных руками сидельцев, но мне на предрассудки пофигу.

 
Сомалийские дети-солдаты

Могадишо, Сомали – Авил Салах Осман идет по разрушенному городу. Это обычный мальчишка: худой, в рваной рубахе, но по сторонам он смотрит очень внимательно. Но есть две вещи, которые отличают его от остальных детей. Первое, он несет заряженный автомат Калашникова; и второе, он помогает армии, которая полностью финансируется и поддерживается правительством США.


«Эй, ты!», окликает он водителя, который попытался проехать мимо поста, и на детском лице вдруг появляется ярость. «Ты знаешь, зачем я здесь», угрожающе покачал автоматом мальчик, «Останови машину!». Водитель незамедлительно остановился. В Сомали жизни отбираются легко и просто, и немногие хотят, чтобы это сделал 12-ти летний мальчишка.



Всем уже хорошо известно, что радикальные исламисты в Сомали делают из детей солдат. Но Авил не преступник, он помогает сомалийскому временному правительству.



Дети берут на себя роли солдат во многих странах, но, по данным ООН, в этом Сомали является лидером. Официальные лица Сомали утверждают, что исследований данного вопроса не производилось. А также парируют, что США финансировали военные действия и вполне возможно, что часть денег американских налогоплательщиков ушли на содержание детской армии.



ООН заявили, что с их стороны сомалийскому правительству было сделано предложение по демобилизации детей, но ответа не последовало. По данным ЮНИСЕФ только две страны не поддержали международную конвенцию о правах ребенка, по которой запрещено использовать в военных действиях детей моложе 15 лет. Эти страны – США и Сомали.



Правительство Сомали подтверждают, что для создания регулярной армии не существует никаких ограничений. «Признаюсь, – говорит один из представителей сомалийского правительства, имя которого не раскрывается, в связи с деликатностью вопроса, – Нам нужен был любой, кто смог бы держать Орудие в руках».



Авилу сложно держать свое Орудие в руках. Весит автомат почти 5 кило, и мальчик постоянно перевешивает его с одного плеча на другое. Иногда ему помогает товарищ, 15 летний Ахмед Хассан. Он рассказал, что 2 года назад его отправили в Уганду, где американские военные проводили военные сборы и подготовку. «Одна из вещей, которой я научился там – как убивать при помощи ножа», спокойно рассказывает Ахмед.

Детям в Сомали по большому счету нечем заняться. После того, как в 1991 году сомалийское правительство сбежало из страны, все молодое поколение оказалось на улицах. Большинство детей никогда не ходили в школу и не играли в парках. Они истощены постоянным недокормом, а психика нарушена всеми ужасами, которые происходили у них на глазах. На вопрос – «Что тебе нравится, Авил?», мальчик ответил: «Мне нравится Орудие».



Также как и с другими сомалийскими детьми, жизнь обошлась с Авилом жестоко. Он курит, а также жует наркотические листья. Родители его бросили и улетели в Йемен, когда ему было 7 лет, почти сразу он присоединился к военным. Мальчик даже не может точно сказать, сколько ему лет, а документов у него нет. Окружающие его люди говорят, что ему примерно 12. Авил собирает с земли грязный рис, так как не знает, когда в следующий раз ему удастся поесть. Как и все солдаты, он получает 1,5$ в день, и делит кровать с еще двумя маленькими солдатами, 10-ти летним Али и 13-ти летним Абдулазизом. «Ему необходимо ходить в школу, – говорит начальник Авила, – Но здесь просто ее нет».



Али Шейх Ясин, вице-председатель Центра по защите прав человека в Могадишо, рассказывает, что почти 20% правительственных войск составляют дети. А в рядах повстанцев их почти 80%. Дети-повстанцы объединяются в небольшие группировки, которые называются «Аль-Шабаб», что в переводе с арабского означает «молодёжь». Эти группировки непосредственно входят в террористическую сеть «Аль-Каиды». Мистер Али говорит: «Этим детям очень легко внушить, что угодно. Им даже не надо платить».

Ну а пока Авил готов действовать. Его командиры рассказали, что мальчику уже столкнулся с представителями «Аль-Шабаб», которые пытались застрелить его в магазине. «После этого я захотел попасть в ряды TFG, так как был уверен, что там я буду среди своих братьев», говорит мальчик.


Подчиняясь временному правительству, 12-ти летний Мохамед Адан Угас (слева) и 15-ти летний Ахмед Хасан, помогают армии и контролируют пост у аэропорта Могадишо, 24 апреля 2010 год


12-летний Мохамед Адан Угас разбирает автомат.


Дети играют на пляже Могадишо, Сомали.


15-ти летний солдат регулярной армии Сомали сидит на берегу Могадишо. Ахмед рассказал, что когда ему было 12 лет, его послали в Уганду для военных тренировок. Он даже был ранен группировкой «Аль-Шабаб».


12-ти летний Мохамед Адан Угас (слева) и 15-ти летний Ахмед Хасан, помогают армии и контролируют пост у аэропорта Могадишо.


12-ти летний Мохамед Адан Угас (слева) и 15-ти летний Ахмед Хасан, помогают армии и контролируют пост у аэропорта Могадишо.


Дети нашли временное убежище в разрушенном доме, когда-то построенном в итальянском стиле.


12-ти летний Авил (слева), 15-ти летний Ахмед Хассан (справа) и двое их товарищей демонстрируют свое Орудие журналистам «New York Times».


16-ти летний Мохамед Херси (в центре) вместе с товарищами держат оборону на границе фронта с «Аль-Шабаб».


13-ти летний Абдулазиз Мохамед держит свою позицию у окна в доме в Могадишо. Он помогает правительственной армии и живет во временном убежище вблизи аэропорта.

 

Стивен Кинг даёт право начинающим режиссёрам или студентам экранизировать любой его рассказ за символическую плату в 1$, при этом оставляя себе все права на произведения и запрещая извлекать из получившихся фильмов коммерческую выгоду. За такими картинами, а также за их режиссёрами закрепилось прозвище «доллар-бэби». Одним из них был и Фрэнк Дарабонт, в возрасте 20 лет снявший короткометражку по рассказу «Женщина в палате». Кингу этот вариант понравился, и впоследствии именно Дарабонт стал режиссёром таких фильмов, как «Побег из Шоушенка», «Зелёная миля» и «Мгла».


______________


Ту-144, номер 77107 в Казани

 
Евгений Леонов - 90 лет со дня рождения


Евгений Леонов родился 2 сентября 1926 года в обыкновенной московской семье среднего достатка. Его отец — Павел Васильевич — работал инженером на авиазаводе, а мать — Анна Ильинична – была домохозяйкой. Евгений был вторым ребенком в семье. Брат Коля был старше его на два года.Леоновы жили в коммунальной квартире на Васильевской улице, занимая две небольшие комнаты. Родители Евгения была гостеприимными хозяевами, и поэтому их дом был вечно полон. Постоянно приезжали близкие и дальние родственники, и все чувствовали себя здесь легко и свободно. Леонов позднее вспоминал: «У мамы было нечто такое, что меня, мальчишку, удивляло — мама умела рассказывать так, что все смеялись, в квартиру набивалось много-много людей».



Мама, хотя и не была высокообразованной, всю себя отдала воспитанию детей. Она много читала им книг. А отец часто рассказывал сыновьям о знаменитых летчиках: Чкалове, Байдукове, Белякове. Именно тогда у мальчиков и возникла мечта стать летчиками. Кстати, брат Евгения Николай впоследствии стал работать в авиации.



В пятом классе Евгений Леонов записался в школьный драматический кружок. Долгое время ученики репетировали пьесу, сочиненную ими самими же. И хотя премьера так и не состоялась, но эта работа запала в душу мальчика, зародила в ней искры любви к театру.



Когда началась Великая Отечественная война, Евгений окончил седьмой класс. По совету родителей мальчик устроился учеником токаря на авиационный завод. Во время войны там работала вся семья Леоновых: отец – инженером, мать — табельщицей, а брат — копировальщиком.



Осенью Евгений Леонов сдал экзамены и поступил в Авиационный техникум им. С. Орджоникидзе. Учась в техникуме, Леонов принимал участие в художественной самодеятельности, выступал на студенческих вечерах.

Евгений Павлович рассказывал: «Я помню, что именно там подготовил «В купальне» Чехова, выучил и рассказывал «Монтера» Зощенко, очень любил Блока, Есенина, читал их наизусть на вечерах, и меня называли, как когда-то в школе, «наш артист».На третьем курсе техникума Евгений Леонов поступил на драматическое отделение Московской театральной студии, которой руководил Р. Захаров, известный балетмейстер Большого театра.



О своем поступлении он рассказывал: «Я попросил у брата пиджак и решил, что готов к экзамену. Я безумно нервничал — я понимал свою несостоятельность, но не думал, что так получится. Сидело человек 25 народу, я вышел (они, видимо, добирали, студия существовала уже второй год) и прочитал все, что с таким успехом читал в техникуме: Чехова, Зощенко.



У меня спросили: «Еще что-нибудь есть?» Я сказал: «Есть, но это еще хуже». Почему-то все стали просить, чтобы я почитал еще. Я прочитал Блока «В ресторане». Я любил это стихотворение… Была тишина, я был белого цвета. Я читал серьезно, мне сказали спасибо. И это стихотворение Блока спасло меня, примирило и с моим пиджаком, и с моей курносой физиономией, и с недостатком культуры. Потом, говорят, развернулось целое собрание, стали просить Екатерину Михайловну Шереметьеву. Она сказала, что я, мол, очень серый, неотесанный, но ее стали снова просить: «Мы поможем» — и меня приняли в студию».


Евгений с удовольствием окунулся в новую жизнь. Каждый день он пропадал в студии с 8 утра до часу ночи. Большое влияние на него оказал Андрей Александрович Гончаров, который, вернувшись с фронта, стал вести их курс.



Закончив в 1947 году обучение, Леонов был принят в Московский театр Дзержинского района. Там он сыграл роль Кольки в спектакле «Ровесники». Однако уже спустя год театр расформировали и на его месте создали Московский драматический театр имени Станиславского, главным режиссером которого стал Владимир Федорович Дудин.



Молодых актеров приняли в новый театр, но долгое время не доверяли главных ролей. Леонову приходилось играть в массовке (например, денщика в «Трех сестрах» или колхозника в «Тиши лесов»).В 1947 году Леонов впервые попробовал себя в кино. Театральных денег на жизнь явно не хватало, поэтому он искал любую возможную халтуру. Первоначально это были даже не эпизоды, а массовка. Первые же свои эпизодические роли он сыграл в 1949 году: в фильмах режиссера Владимира Немоляева (отца известной актрисы Светланы Немоляевой) «Счастливый рейс» и «Карандаш на льду».



Затем последовали эпизоды в спортивной комедии Владимира Петрова «Спортивная честь» (1951), где Леонов появился в роли официанта, и в героико-приключенческом фильме Владимира Немоляева «Морской охотник» (1954). В фильме «Морской охотник» ему довелось сыграть кока. Как он вспоминал: «Там песенку надо было петь, для меня это было стеснительно — и оркестр, и все на меня вытаращились. Я так запел, что пюпитры закачались, но все-таки каким-то образом я пел песню — с моим-то слухом…»



В середине 50-х у Евгения Леонова произошли серьезные перемены, как в кино, так и в театре. В 1955 году он снялся в криминальной драме Иосифа Хейфица «Дело Румянцева»


и приключенческом фильме Александра Столпера «Дорога».

В обоих случаях это были действительно сложные и интересные роли. Леонов вспоминал:



«Я никогда не забуду доброе лицо, добрые глаза Виталия Доронина, с которым я снимался в фильме «Дорога». Я, наверное, чего-то не умел, но там я из себя выходил, фантазировал, а Доронин поддерживал, и действительно, иногда снимали, как я предлагал. Там подобралась удивительная компания, что для меня, молодого актера, для мальчишки, имело большое значение: на свете есть такие хорошие, такие доброжелательные люди…»



Что же касается театра, то Михаил Яншин, пришедший на должность главного режиссера, первое время, также как и предыдущий руководитель, не доверял Леонову ролей. Актер очень расстраивался по этому поводу:



«У меня стало появляться сомнение: правильно ли я сделал, что пошел в искусство…И были мысли бросить это дело совсем.»



Перемены произошли в 1954 году, когда режиссер внезапно назначил Леонова на роль Лариосика в спектакле «Дни Турбиных» Михаила Булгакова. Эту роль до этого играл сам Яншин, и поэтому критики тут же в один голос заявили: «Леонов – второй Яншин». Однако они ошиблись. Актер, унаследовав эту роль, не повторял ее, а как хороший ученик, развивал. Лариосик в его исполнении был существом душевным, чистым, непосредственным в проявлении чувств.



Надо сказать, что Яншин никогда прилюдно не хвалил Евгения Леонова. Наоборот, почти всегда режиссер ругал его. Леонов рассказывал: «Яншин ко мне относился беспощадно, иронично, дикция у меня была неважная — скороговорка, и вообще, требования на уровне МХАТа времен Станиславского… Он меня никогда не хвалил, а за Лариосика всегда ругал… Однажды на «Днях Турбиных» публика хлопала, кричала, а Яншин приходит и говорит: «Вы что из Лариосика оперетту сделали». А как-то шли по фойе театра после спектакля, Яншин говорит: «Это ужасно, ужасно», а впереди идет Павел Александрович Марков — знаменитый завлит Станиславского.



И Яншин спрашивает у него: «Ну что, Паша, Леонов? Как он?» А Марков отвечает: «Миша, он уже лучше тебя играет». И вижу, Яншин, довольный, улыбается, а мне свое: «И не подумай, что правда»..



Он ведь даже перед смертью, выступая по радио, ругал меня. Хотя мне передавали соседи по дому (они были знакомы с Яншиным), что он сказал: «Леонов мой лучший ученик». Конечно, хочется верить, что он меня любил. Михаил Михайлович считал меня своим учеником, а я его — своим учителем».


В середине 50-х произошли изменения и в личной жизни Евгения Леонова. Стоит отметить, что он был чрезвычайно стеснительным человеком, и это несколько осложняло его взаимоотношения с девушками.



Со своей будущей женой Вандой Леонов познакомился в 1957 году, когда театр Станиславского был с гастролями в Свердловске. Случилось это совершенно случайно. Вместе с другом они вышли прогуляться по городу и обратили внимание на двух девушек, которые оказались студентками музыкально-педагогического училища. Одна из них, по имени Ванда, сразу понравилась Евгению, и он пригласил девушек на спектакль. После спектакля они с Вандой гуляли по вечернему городу, и влюбленный Леонов читал Ванде стихи…



По возвращении в Москву Леонов стал названивать любимой девушке и уговаривать приехать. В конце концов, он ее уговорил. Ванда приехала в Москву и пришлась по душе родителям Евгения, после чего Леонов тут же предложил девушке руку и сердце. А вот родители Ванды оказались совершенно не в восторге от предполагаемого брака. Они считали профессию актера несерьезной бесперспективной. Вот тут то и проявился характер Ванды, которая заявила, что все равно выйдет за Леонова. Родителям пришлось смириться с решением дочери.


Звездный час Евгения Леонова наступил в 1961 году, когда на экраны вышла комедия Владимира Фетина «Полосатый рейс». В этой картине актер сыграл скромного буфетчика Шулейкина, волей судьбы выдающего себя за укротителя тигров.Сама исходная ситуация фильма таила в себе множество возможностей для эксцентрической комедии. И авторы успешно воспользовались этим.



Фильм получился веселым, динамичным, насыщенным головокружительными трюками, правда, он был начисто лишен психологических нюансов, его персонажи — не более чем узнаваемые комедийные маски. За исключением недотепы Шулейкина — Леонов играл блистательно, с наслаждением, не боясь откровенного фарса, в то же время, оказавшись трогательным в своем наивном простодушии. Именно эта роль принесла актеру поистине всенародную славу, в одно мгновение, превратив его в самого любимого комедийного актера советского кинематографа.



Еще один интересный факт. В этой картине Евгений Леонов первым из советских актеров снялся в обнаженном виде. Как он вспоминал позднее: «Я первым из актеров показал свой мощный зад советскому народу. Сцена, где мой горе-укротитель убегает от тигра, выскочив из ванны, поразила министра культуры Е. Фурцеву. Потом было много нареканий…»


Картина имела огромный зрительский успех, заняв в прокате 1961 года первое место. Только в том году ее посмотрели 32 миллиона зрителей. Впоследствии она вошла в Золотой фонд отечественного кино. И вот уже несколько десятков лет продолжает оставаться одной из самых любимых зрителями комедий.



«Полосатый рейс» принес Евгению Леонову огромную популярность. Со всех сторон посыпались многочисленные предложения от режиссеров. Обрадованный актер почти всегда соглашался. Он, истосковавшийся по работе, был рад любой роли. К сожалению не все они были по-настоящему интересными. Порой доводилось играть и в довольно посредственных фильмах.



К тому же режиссеры, как правило, использовали актера очень однобоко, предлагая стандартные комедийные роли. И как знать, что было бы дальше, если бы не Владимир Фетин. Владимир Фетин, открывший для зрителей комедийного актера Леонова, спустя три года поразил зрителей Леоновым — драматическим актером.


Свою мелодраму «Донская повесть» он поставил по рассказам Михаила Шолохова «Шибалково семя» и «Родинка». Картина рассказывала о трудной судьбе донского казака Якова Шибалка, принявшего революцию, и о его трагической любви к женщине, неразделившей его взглядов. Вот этого то казака и сыграл Евгений Леонов, что стало совершенно неожиданным для всех – и для зрителей, и для критиков. До этого считалось, что Леонов – прирожденный комик, и ничего кроме подобных ролей играть не может. Как же они ошибались!



Евгений Павлович вспоминал: «Когда вышел на экраны «Полосатый рейс», где я, к удовольствию зрителей, в мыльной пене, бегал от тигров, многие решили, что теперь уже я прописан постоянно в цехе комиков и мне за его пределы шагу ступить не дадут. По правде сказать, я и не очень огорчался. Еще в студии понял, что я — комик. Я всегда любил комедии и хотел играть в веселых фильмах и в спектаклях. Интересную драму я предпочту плохой комедии. Но хорошей комедии буду верен всю жизнь… Но как бывает в жизни иногда — самое интересное предложение получаешь там, где его совсем не ждешь.



Когда раздался звонок из Ленинграда и родной голос режиссера Фетина сообщил, что для меня есть роль в его новом фильме, я не без ужаса подумал: каких еще хищников придется мне укрощать? И вдруг слышу: по рассказам Шолохова… «Донская повесть»… Шибалок… Я замер: ну, думаю, это похуже хищников. А он продолжает: я вижу только тебя — это обычно говорят режиссеры. Я, конечно, не соглашаюсь, он обижается. «Ладно, говорю, приеду, поговорим», а сам думаю: худсовет не допустит.



И, естественно, худсовет «Ленфильма» возражает: «Только что «Полосатый рейс» — и вдруг «Донская повесть», что же общего? Где логика?» Но режиссер и меня убедил, и худсовет…В «Донской повести» мне работалось нетрудно, мы к этому подготовились, искали грим — щетину, челку, искали костюм. Я как-то верил, что могу передать любовь к ребятеночку этому (у меня уже был мой Андрюшка). Фетин, по-моему, и дал мне эту роль потому, что я ему рассказывал про сына, а иногда, когда рассказывал, слезы появлялись…»


Эта работа актера была высоко оценена специалистами – он был удостоен премий на 3-м Международном кинофестивале в Нью-Дели (Индия) и на Всесоюзном кинофестивале в Киеве.



Несмотря на большой успех «Донской повести» режиссеры продолжали приглашать Леонова на комедийные роли. Однако теперь привычные комедийные характеры его персонажей все чаще стали наполняться трагикомическими красками.


Замечательную роль солдата, будто сошедшего со страниц русских сказок, Евгений Леонов сыграл в 1969 году в трагикомедии Георгия Данелии «Не горюй!»


В том же 1969 году Леонов был приглашен Эльдаром Рязановым в сатирическую комедию «Зигзаг удачи». Актер сыграл фотографа Володю Орешникова, которому выпадает выигрыш в лотерею 10000 рублей – по тем временам тройная стоимость машины.


Этот фильм также оказался с трудной судьбой. Руководители советских профсоюзов заявили, что картина является клеветой на их деятельность, после чего фильм был выпущен в ограниченном прокате и практически без рекламы.



Драматическое дарование актера проявилось и на театральной сцене. В 1966 году он поразил зрителей мастерским и точно выдержанным по стилю исполнением роли царя-тирана Креонта в спектакле «Антигона», поставленном Борисом Львовым-Анохиным.



Когда режиссер пригласил Леонова на эту роль, многие восприняли это крайне отрицательно. «Леонов и Креон? Да вы с ума сошли!» Однако спектакль все-таки состоялся. Как вспоминал позднее сам Леонов: «Успех был большой. Какой-то обвал газетно-журнальный, писали так много и хорошо, интересно, что мы удивлялись. Во всех городах, где Театр имени Станиславского побывал с гастролями, появлялись статьи, и не в том дело, что хвалили, а в том, что разные люди, критики, журналисты находили что-то свое, совсем неожиданное, и это было интересно читать».



Работе в театре Леонов отдавал всего себя. За 21 год работы им не было сорвано ни одного спектакля. Евгений Павлович выходил на сцену даже тогда когда болел воспалением легких, когда у него была температура под сорок…


В 1969 году Леонов покинул Театра им. Станиславского, перейдя в Театр им. Маяковского, главным режиссером которого был А. Гончаров. Первой работой в новом театре для Евгения Павловича стала роль Ванюшина в спектакле «Дети Ванюшина».



Некоторое время актера продолжали приглашать играть в спектаклях на сцене Театра им. Станиславского. Но когда он узнал, что бывшие его коллеги обратились к директору с просьбой не приглашать больше Леонова, мол «что у нас, своих актеров нет», то отказался от дальнейшего сотрудничества. По этому поводу Евгений Павлович позже признался:



«В моей жизни бывало так, что меня обижали, как мне кажется, напрасно, незаслуженно. А у меня такая воля, что, если человек меня обидел, я его исключу из своей жизни, я могу с ним здороваться и разговаривать, но он для меня как человек уже не существует…»



В 1970-х годах в СССР о Леонове узнали и самые строгие зрители - дети.


Актёр озвучил всеми любимого Вини-Пуха в одноименном мультфильме Ф. Хитрука. Впоследствии этот мультперсонаж навсегда закрепился за Евгением Леоновым.



Самые знаменитые свои роли Евгений Леонов сыграл именно в 70-е годы. Большинство из его картин того периода вошли в золотой фонд отечественного кино. Причем это были фильмы совершенно различных жанров.


По сюжету киноповести Андрея Смирнова «Белорусский вокзал» на похороны видного военачальника собираются его бывшие фронтовые друзья – люди самых разных профессий: журналист, бухгалтер, директор завода и простой слесарь. Эти роли удивительно тонко, пронзительно и очень по-разному были сыграны Всеволодом Сафоновым, Анатолием Папановым, Алексеем Глазыриным и Евгением Леоновым. Сыграны они были так что, собранные вместе, эти персонажи олицетворяли собой целое поколение, прошедшее войну. Самым ярким и трагичным моментом картины стал его финал, когда друзья собираются в доме бывшей медсестры и поют замечательную песню Булата Окуджавы про десятый десантный батальон.


Совершенно другую роль Евгений Леонов сыграл в эксцентрической комедии Александра Серого «Джентльмены удачи».


Здесь актеру достались сразу две главные роли – жестокого вора по кличке «Доцент» и директора детсада Евгения Ивановича Трошкина, который по заданию милиции перевоплощается в Доцента.



Для того, чтобы убедительнее сыграть роль, Леонов специально ходил в Бутырскую тюрьму и смотрел в глазок камеры, изучая заключенных. Эти наблюдения, а также актерский талант и мастерство помогли ему создать незабываемые персонажи. На глазах у зрителей Евгений Леонов мгновенно перевоплощался из трогательного персонажа в жестокого рецидивиста.


«Джентльмены удачи» вышли на экраны в 1972 году и мгновенно стали супер хитом , а фразы из него тут же разлетелись на цитаты.



В 1972 году состоялось еще одно знаменательное событие в жизни Евгения Павловича – ему присвоили звание народного артиста РСФСР.



Среди других удачных работ Евгения Леонова в те годы: Нюхин в фильме Михаила Швейцера «Карусель» (по словам самого актера – «одна из немногих ролей, которые мне самому интересно было смотреть…»), Леднев в телесериале «Большая перемена», Потапов в драме Сергея Микаэляна «Премия», конечно же, Коля в замечательной комедии Георгия Данелии «Афоня».


Штукатурщик Коля, друг главного героя Афони в фильме Георгия Данелии, особенно полюбился зрителям. И это неслучайно. Наивный, чистый душой он обнаруживает доброе, светлое начало в главном герое. Без него невозможно было бы понять историю перерождения и саму возможность перерождения Афони.



Отдельно стоит отметить одну из самых лучших работ Евгения Леонова – роль Сарафанова в драме Виталия Мельникова «Старший сын».



Именно роль Сарафанова вобрала все самые яркие черты Леонова-актера, именно в ней со всей полнотой проявился его самобытный драматический талант: мастерство психологического анализа, ироничные и забавные нотки простодушия, непревзойденный, тонкий артистизм, душевная незащищенность. Сарафанов Леонова – чудак, ранимый и великодушный. Его сбивчивая речь афористична: так выдает себя органическая неспособность человека к красноречию. Он говорит только самое важное, чего нельзя не сказать. Это и оказывается незамысловатой житейской, а чаще жизненной мудростью.


В середине 70-х произошел драматический разрыв между Евгением Леоновым и руководителем театра им. Маяковского Андреем Гончаровым, в результате которого Евгений Павлович покинул театр.



Дело в том, что в 70-е годы Евгений Леонов особенно много снимался в кино, что конечно не очень то устраивало Гончарова. Однако режиссер мирился с этим, поскольку Евгений Павлович всегда относился к своей работе с большой ответственностью. А вот съемок в рекламе Гончаров ему простить не смог. Это сегодня реклама стала для нас обыденностью, а в те годы это было настоящим ЧП. Вспоминает сам Гончаров: «На телеэкране появилась реклама рыбы нототении, которую обаятельно подавал любимец публики Евгений Леонов. Я взорвался. Собрал труппу и произнес речь, которую по отношению к самому себе никогда бы никому не простил. Дескать, костлявая рука голода совсем задушила Евгения Павловича Леонова.



Скинемся, что ли, шапку по кругу, чтобы артист не пробавлялся нототенией. Конечно, Женя этого не простил. Мы расстались, и он ушел в Театр имени Ленинского комсомола к Марку Захарову».



В 1978 году Марк Захаров пригласил Евгения Леонова на роль Короля в свою новую картину «Обыкновенное чудо» — экранизацию одноименной пьесы Евгения Шварца.


Эта роль была несколько необычна для актера, привыкшего играть добросердечных персонажей. Здесь Леонову пришлось соперничать с великим Эрастом Гариным, полтора десятка лет назад воплотившего этот образ в собственном фильме. Леонов сумел создать незабываемый персонаж Короля-тирана, наполнив его необычайной иронией и трогательностью.



В том же году Леонову было присвоено звание народного артиста СССР. Интересно, что когда обсуждали вопрос о присвоении ему этого звания, кто-то сказал: «А разве он не народный? Да что вы! Проверьте, он уже народный давно». Действительно, народная любовь и слава задолго опередила официальное признание.



Как и любому актеру, Евгению Леонову не всегда доставались главные роли. Но в любую роль он неизменно вкладывал все свое сердце, создавая очередной шедевр. И уже никак не поворачивается язык назвать ролями второго плана его Короля из «Обыкновенного чуда» или Колю из «Афони».



То же самое можно сказать и о его работе в очередной картине Георгия Данелии «Осенний марафон».


В этой горькой и беспощадной трагикомедии, где главные роли сыграли Олег Басилашвили, Наталья Гундарева и Марина Неелова, Евгению Леонову досталась роль соседа по фамилии Харитонов.Удивительно, но в 1979 году Призом Союза журналистов лучшему исполнителю мужской роли был награжден именно Леонов, а не Басилашвили. Кроме того, за эту работу актер был отмечен Государственной премией им. Братьев Васильевых.



Как можно заметить, Евгений Леонов вообще очень много снимался у Георгия Данелии: «Тридцать три», «Не горюй!», «Афоня», «Мимино», «Осенний марафон», кроме того, – «Джентльмены удачи», где Данелия был автором сценария. Для этого режиссера Леонов был настоящим талисманом. Сам актер признавался: «Мне всегда хорошо работается с Данелия. Атмосфера доброты и доверия, а главное, он работает, ощущая целое. Мы можем ошибиться и переснять, но он примечает то, что дает возможность копать глубже, хоть это и сложно. И мы опять и опять пробуем, но у меня никогда не было ощущения тупого угла — мол, это сделать невозможно. А у некоторых других режиссеров все время попадаешь в тупик — это не годится, то не нужно…»



Начало 80-х ознаменовалось двумя новыми работами Евгения Леонова в кино. В комедии Леонида Гайдая «За спичками» он сыграл крестьянина Ихалайнена, в трагикомедии Эльдара Рязанова «О бедном гусаре замолвите слово» — актера провинциального театра Бубенцова. Как говорил сам актер: «Последние год-полтора у меня в кино не было настоящей работы: «За спичками», как я предполагал, — мимо; «О бедном гусаре замолвите слово» — тоже полного удовлетворения не принес».Как бы то ни было, но зрители встретили обе картины очень тепло. Комедия «За спичками» хотя и несколько слабее предыдущих картин Леонида Гайдая, но и по сей день пользуется неизменной любовью зрителей. Что же касается фильма «О бедном гусаре замолвите слово», то он и вовсе стал классикой отечественного кино. Кстати, к фильму было большое количество претензий у цензоров. Лишь после значительных купюр его пустили в прокат. Но и в усеченном виде эзопов язык фильма прекрасно понимался советскими гражданами.



В последующие годы Евгений Леонов снимался не очень часто. В очередной картине Георгия Данелии «Слезы капали» он сыграл Васина, который однажды из любящего мужа и отца, прекрасного сослуживца, превращается в злого, придирчивого человека. Затем последовали роли в сатирической комедии Марка Захарова «Дом, который построил Свифт» (великан Глюм) и в семейной саге Владимира Басова «Время и семья Конвей» (Алэн).





В середине 80-х Георгий Данелия вновь пригласил Евгения Леонова в свою картину. Это была фантастическая комедия «Кин-дза-дза».


Съемки картины шли с большим трудом, поскольку проходили в пустыне Каракумы, в очень неблагоприятных погодных условиях. При температуре 50-60 градусов снимать можно было только утром.



Как вспоминал Георгий Данелия: «Картина была очень трудной. К 12 часам дня все почему-то начинали ссориться. Однажды я даже поссорился с Леоновым, которого снимал всегда на протяжении двадцати лет, и никаких конфликтов никогда не было. А, оказывается, в Каракумах с двенадцати до двух никто не работает, в это время происходят какие-то излучения, вредные для нервной системы. Мы выезжали рано утром — ехать было довольно далеко, снимали до 12, с 12 до полвторого ругались и с полвторого до вечера снимали. Костюмы создавались на ходу из подручных средств.



Так, например, на Леонове — ботинки из «Легенды о Тиле», матросские брюки, майка с ворсом, которую мы покрасили, а потом прожгли дыры. Я нашел очень красивый кусок какого-то материала, и его пришили на зад штанов. А то, что у него на голове… Летчики подарили нам списанные летные костюмы и каркас от бандажа промежности из брюк — это и есть головной убор Леонова».Специально для фильма был придуман легендарый язык чатлан. Он создавался на основе симбиоза различных языков: «пепелац» — межзвездный корабль (от «пепел» по-грузински — бабочка), «пацак» — не чатланин (контаминация кацо, пацан, и кацап), «эцилопп» — представитель власти (полицейский наоборот).



В 1986 году картина вышла на экраны. Первоначально большинство зрителей (особенно старшее поколение) ее не приняли. Посыпались возмущенные письма: «…куда смотрит правительство? на что тратятся народные деньги? кто позволяет хорошим артистам сниматься в такой ерунде? как не стыдно режиссеру морочить голову советскому народу?» Правда уже тогда попадались и хвалебные отзывы. Ныне «Кин-дза-дза» является культовой.


Страшное несчастье произошло с Евгением Леоновым летом 1988 года. В то время театр Ленком был на гастролях в Германии, в Гамбурге. Леонов играл там роль Подсудимого в спектакле «Диктатура совести». На третий день после спектакля ему стало плохо. Врач, приехавший на «Скорой», сказал, что Леонова необходимо отвезти в больницу. По дороге у Евгения Павловича остановилось сердце…



Евгений Леонов пролежал в коме шестнадцать суток. Все эти дни с ним рядом находились жена и сын. Андрею так и сказали: «Сиди и беседуй с ним и с Господом. Если он тебя услышит наверху, отец вернется». Вместе с ним всем сердцем был и весь советский народ. Простые люди ставили в церквях свечки за то, чтобы их любимый артист вернулся.



Он вернулся. А спустя четыре месяца уже репетировал главную роль Тевье-молочника в новом спектакле «Поминальная молитва». 21 октября состоялась премьера. По окончании спектакля толпы восхищенных зрителей шли к сцене с охапками цветов и, передавая их Леонову, говорили: «Живите долго! Здоровья вам и счастья!»



В 90-е годы Евгений Леонов снимался в кино еще реже. Во-первых, перенесенная клиническая смерть не прошла бесследно, и у актера были проблемы со здоровьем. Но главной причиной был общий развал отечественного кино. В начале 90-х Леонов снялся в небольшой роли сторожа посольства в комедии Георгия Данелии «Паспорт», затем сыграл Якова Алексеевича в картине «Настя». Наконец, в 1993 году он исполнил главную роль в комедии Ивана Щеголева «Американский дедушка». От других предложений (как, например, от участия в эротическом фильме) актер отказался.



29 января 1994 года Евгений Леонов ушел из жизни. Вечером того рокового дня в Ленкоме должен был состояться спектакль «Поминальная молитва» с Леоновым в главной роли. Когда зрителям объявили, что спектакль не состоится из-за смерти актера, ни один из них не сдал свой билет. Из ближайшего храма принесли свечи, и народ весь вечер простоял с ними у театра. На похороны пришли тысячи людей.

 
Статус
В этой теме нельзя размещать новые ответы.
Сверху Снизу